There can be your advertisement

300x150

10 krytycznych błędów projektanta w wizualizacji

Ta strona jest również dostępna w następujących językach:🇺🇸🇷🇺🇺🇦🇫🇷🇩🇪🇪🇸🇨🇳

Chęć samodzielnego wykonania wszystkiego, brak planu działań, zaufanie podwykonawcom i jeszcze 7 błędów, których nie powinieneś popełniać, jeśli chcesz szybko i skutecznie uzyskać zgodę na projekt

1. Nie mieć przygotowanej bazy

Zaczynając pracę nad nowym projektem w 3D, należy zrozumieć, że na pierwszym etapie klient nie wymaga od Ciebie pełnej demonstracji projektu z doboru mebli, kolorów i artykułów. Oznacza to, że na pierwszym etapie wystarczy pokazać koncept. Przy prawidłowej prezentacji i wstępnej pracy z klientem często zostanie przyjęty bez istotnych zmian.

Używaj szablonów: baz tekstur, nowoczesnej i klasycznej mebli, materiałów, akcesoriów, całkowicie gotowych scen.

Tworząc ten koncept, nie ma potrzeby modelowania przedmiotów wybranych z katalogu, w tym mebli i akcesoriów. Jeśli to robisz, czas na stworzenie obrazu może łatwo przekroczyć sam projekt, stając się bezsensownym zajęciem. Zamiast tego, korzystaj ze szablonów: baz tekstur, nowoczesnej i klasycznej mebli, materiałów, akcesoriów, całkowicie gotowych scen.

Pracując jako profesjonalista, musisz się zainicjować wcześniej i mieć cały ten zestaw w swoim arsenale, aby szybko łączyć potrzebne elementy, nie zajmując się pracą techniczną w poszukiwaniu, gdy czas na projekt jest ograniczony i oprócz wizualizacji masz wiele innych zadań. Taki podejście natychmiast znacznie przyspieszy Twoją pracę.


Projekt: Maria Fadieeva

2. Tworzenie mebli samodzielnie

Nawet jeśli klient wymaga nie tylko konceptu, ale pokazania już wybranych przez siebie mebli w projekcie, nie zajmuj się ich modelowaniem. Obecnie istnieją ogromne bazy zasobów z darmowymi i bardzo tańszymi modelami mebli, które obejmują wszystkich głównych światowych producentów i standardowe klasyczne typy. W przypadku samodzielnego modelowania projektant poświęca tyle czasu na jedno krzesło lub sofa, ile trwa stworzenie projektu i wdrożenie go do 3D bez mebli. To nieuzasadniona i nikomu niepotrzebna praca.

Samodzielne modelowanie mebli – nieuzasadniona i nikomu niepotrzebna praca.

Jeśli nadal musisz stworzyć ekskluzywną złożoną meblę, nie występującą w bazach, łatwiej jest zamówić jej wykonanie profesjonalnemu modelerowi, który zrobi ją maksymalnie szybko i tanio. Tak tanio, że czasem łatwiej nawet nie pamiętać, w jakim folderze masz taki model, a zamówić pełny zestaw dla całej mieszkania. Zwykle projektant ma na to budżet uzyskany od klienta właśnie na wizualizację, jeśli projektant oferuje tę usługę. Chęć samodzielnego wykonywania wszystkiego, nawet jeśli to potrafisz (szczególnie jeśli to potrafisz), musi być wyeliminowana.


Projekt: Daria Cholodowa

3. Nadmiarowe zainteresowanie programem 3ds Max i V-Ray

Wierzyć musisz, że nie musisz znać 100% funkcji programu 3ds Max. To nawet nie 50%. Zaskoczy Cię, ale według moich ocen można zapamiętać 3–5% i tego będzie wystarczająco dla szybkiej i płodnej pracy. Ważne jest, aby znać konkretne 3–5% potrzebne właśnie Tobie, projektantom, w pracy nad wnętrzami. Jeśli skrótowo, to operacje prostego modelowania na podstawie splajnów oraz modyfikatora wyciągania i kształtu.

Wierzyć musisz, że nie musisz znać 100% funkcji programu 3ds Max.

Jeśli jesteś początkującym – rozwijaj się w tym kierunku. To samo dotyczy V-Ray (zewnętrznego modułu ustawiania światła). Obecnie został już stworzony prawie idealny sposób wizualizacji. Zależność od mocy komputera minimalna. Można po prostu stosować zaprogramowane z góry ustawienia i, najważniejsze, logikę światła. Obrazy będą wysokiej jakości, gotowe do prezentacji klientowi.

Projekt: Artem Boldyrev

4. Brak jasnego algorytmu pracy

Często właśnie kolejność działań określa szybkość i brak metania w stronę i z powrotem oraz, jako następstwo, utratę czasu na całym projekcie. Niespójność, skakanie z jednego podziału na drugi w procesie pracy może znacznie spowolnić pracę w 3D i cały projekt projektowy. Na przykład ustawienie światła i materiałów na etapie tworzenia geometrii – to zupełnie zbędny krok.

Często właśnie kolejność działań określa szybkość pracy.

Jasne, że wielu z góry chciałoby zobaczyć, co się wygeneruje na końcu, ale szczerze mówiąc, to bez sensu: światło jeszcze raz zmieni się po nałożeniu końcowych tekstur i dodaniu całej potrzebnej mebli, a także sztucznych źródeł światła. Wyjątek – biała model dla uzgodnienia geometrii z klientem na pierwszym etapie projektu. Można ją zrobić na samej pierwszej fazie tylko z światłem dziennym. To będzie wystarczające.

Projekt: Anna Rayzich

5. Nadmierna wiarę w podwykonawców

W przypadku, gdy projektant decyduje się na delegowanie części lub całego projektu całkowicie, w większości przypadków oczekuje się zupełnie nieprzyjemnych przygód. Zwykle projekt nie zostanie wykonany zgodnie z zadaniem, nie zostanie ukończony w terminie lub nie będzie jakości, jakiej się spodziewa się, a Twój podwykonawca będzie twierdzić, że już zaraz jeszcze trochę – i wszystko będzie gotowe. Nie wierz słownictwu – sprawdzaj fakt.

Dziś nie jest problemem znaleźć wykonawcę: 3D zajmuje się wszyscy, nawet uczniowie.

Przy delegowaniu należy nie tylko stworzyć, ale i stale używać systemu wydania zadania i przyjęcia wyniku. Dla tego trzeba samemu zrozumieć szczegóły, aby rozumieć, co przyjmujesz i jakie błędy może popełnić modeler.

Natychmiast powiem, że według statystyk przy standardowym sposobie szukania metodą przejścia około 1 z 20 osób okazuje się dość rozsądny i pasujący do pracy. Dziś nie jest problemem znaleźć wykonawcę: 3D zajmuje się wszyscy, nawet uczniowie. Problemem jest znaleźć tego, kto spełni wymagania ogłoszone i rzeczywiście wykona pracę w odpowiednim czasie i jakości.

Projekt: Irina Slesarewa

6. Bezpośrednie poprawianie pracy na życzenie klienta

Poważny problem dla początkujących. Z nim również miałem do czynienia. Gdy klient przeprowadza wersje nie metodą dyskusji, tylko prośbami o pokazanie w 3D obrazowo. W ten sposób może zostać poprawiony 1–2 i nawet 5 wersji, a potem zazwyczaj wraca do pierwszej lub drugiej, czyniąc całą dalszą pracę bez sensu. Ważne jest, aby przed rozpoczęciem pracy wyjaśnić klientowi cel stworzenia 3D.

Ważne jest, aby przed rozpoczęciem pracy wyjaśnić klientowi cel stworzenia 3D. Nie w tym, żeby zobaczyć wersje, ale w tym, żeby ostatecznie zatwierdzić wybraną ideę. To cienka granica pracy, której trzeba taktownie przestrzegać. A przestrzeganie jej bez ryzyka utraty klienta pozwala szczegółowy analizę wstępnie.

Projekt: Angelika Moroz

7. Zainteresowanie szczegółami

Bardzo często po opanowaniu programu 3ds Max, zaczynamy się zbyt interesować drobnościami, tworząc nie tyle obraz do uzgodnienia, ile pracując nad technicznymi szczegółami lub niewielkimi poprawkami, zapominając o czasie. Na to przyciągające zajęcie może pójść godziny lub noce (u mnie było tak). A obrazki technologicznie są bardzo żywe i aktywne, ale tylko o kilka procent lepsze niż było prawie idealne kilka godzin temu.

Projektantom najlepiej skupić się najpierw na kompozycji kadru, aparacie, świetle...

Te zmiany mogą zauważyć tylko profesjonalni wizualizatorzy 3D. Projektantom najlepiej skupić się najpierw na kompozycji kadru, aparacie, świetle – wszystkim tym, co pokaże klientowi właśnie ideę wnętrza, a nie umiejętność posiadania programu. Idealna szczegółowość i artystyczna prezentacja też są potrzebne, ale to osobna profesja i osobna praca. Dla druku, wystaw, banerów, reklamy. To nie praca projektanta. Nie powinno się mieszać te dwie kategorie.

Często zdarza się, że dobrze opanowawszy program, trudno się powstrzymać od pokusy wniknięcia we wszystkie szczegóły i zaczęcia eksperymentów, ale rekomenduję zrozumienie, po co to robisz – z potrzeby czy dla własnego przyjemności. Dla pracy czy hobby? Stale zadając sobie to pytanie, możesz kontrolować sytuację.

Projekt: Wacław Czorny

8. Niska prędkość pracy

Jeśli zdecydowałeś się na samodzielną wizualizację, zadbać o szybkość. Przy nieoptymalnym podejściu można poświęcić znacznie więcej czasu na stworzenie 3D, niż tego wymaga projekt i sytuacja. Najlepiej wybrać i odtrenować w praktyce swoją sekwencję pracy. Coś robisz sam, coś Twoi pomocnicy, niektóre elementy są dla Ciebie krytycznie ważne, inne można zastąpić analogami z gotowej bazy.

Jeśli zdecydowałeś się na samodzielną wizualizację, zadbać o szybkość. Takie rozłożenie jeszcze przed rozpoczęciem pracy bardzo pomaga i wyradza z nadmiarowych działań w procesie. Szczególnie gdy do dostarczenia kolejnego etapu zostaje kilka godzin, a u Ciebie nadal nie jest gotowy końcowy wersja obrazu. I idziesz do klienta lub z nieukończoną wersją, albo odwodzisz spotkanie. I to pierwsze i drugie automatycznie obniżają Twój autoritet w oczach klienta.

Projekt: Wacław Korcycki

9. Pokazanie nieukończonego lub pośredniego wariantu wizualizacji

Nigdy tego nie rób. W pełni doostrzegaj projekt, upewnij się, że wszystko Ci się podoba jak projektant i dopiero wtedy pokaż na uzgodnienie. Wstępne wersje mogą działać, ale nie w przypadku grafiki 3D w 3ds Max. To dlatego, że tworzysz fotorealistyczny obraz i klient nawet nie z własnej woli ocenia go jako gotowy.

Upewnij się, że wszystko Ci się podoba jak projektant i dopiero wtedy pokaż na uzgodnienie projektu. Nie da się wyjaśnić palcami, że tutaj światło nie jest całkowicie ustawione, że płyta będzie świecić jak plastik, a nie keramika, że to nie duże brązowe пятно na podłodze, ale parkiet koloru wenga. Wszystko to trzeba przeprowadzić całkowicie. Inaczej, jeśli pokazujesz szkicową prezentację w Sketchup lub białą model. Tam pasują schematy. Pokazanie klientowi nieukończonego wariantu wizualizacji grozi tym, że klient może zacząć zmieniać wnętrze, ponieważ to odczuwa się niekomfortowo. Albo jeszcze gorzej dla Ciebie – klient podejmuje wątpliwości co do poprawności wyboru projektanta.

Projekt: Eldar Menzeev

10. Brak wizualizacji

Wizualizacja – standardowa usługa, która pomaga zarówno klientowi, jak i projektantowi szybciej znaleźć wspólny język i uzgodnić projekt. Żadna inna technologia nie pokazuje prawidłowego rozkładu światła w przestrzeni, nawet ukrytej, a także błysku materiałów wykończenia. Często świetny projekt i odbicia stanowią do 50% efektu i projektu wnętrza.

Z wizualizacją uzgodnienie będzie maksymalnie szybkie. Z wizualizacją nie będziesz musiał wszystkiego opowiadać słownie – po prostu pokaż, jak Twoja koncepcja wygląda w rzeczywistości. Uzgodnienie będzie maksymalnie szybkie. Szczególnie opanowanie tej technologii dziś nie jest już trudne.

Projekt: Anton Bulhakov

3 zasady udanej pracy projektanta w wizualizacji

1. Tworzyć projekt od razu w 3D

To najklasyczniejszy sposób projektowania. Pracujesz w dwóch kierunkach: tworzysz zadanie dla podwykonawców (model 3D) i jednocześnie dla siebie i klienta. W modelu 3D można od razu złożyć komunikacje inżynierskie, sprawdzić wszystkie styki we wszystkich wymiarach i węzłach: światło karniowane, przyleganie sufitu do ściany, zobaczyć jak będzie wyglądać siatka wentylacji i wiele innych szczegółów.

Przy prawidłowym podejściu (znanie programów, dostępność baz modeli, zgodna idea) szybkość tego projektowania wzrasta wielokrotnie. Zamiast miesiąca na projekt trwa kilka dni.

Projekt: Szkoła projektowania Stanisława Orehowa

2. Delegowanie rutyn

Zdecydowanie rekomenduję zatrudnienie pomocników dla rutyn. Dobrze, że zadanie i kompetencje projektanta ograniczają się do 2 form twórczej działalności:

  • komunikacja z klientem, zrozumienie zadania, przekazanie pracy;
  • tworzenie i uzgodnianie konceptu projektu na podstawie danych uzyskanych z komunikacji z klientem.

Trzecia, organizacyjna rola projektanta zastępuje inne etapy przy wykonaniu pełnego projektu. Wszystkie niekluczowe zadania projektanta rekomendujemy delegować. Im więcej projektant zajmuje się swoimi głównymi zadaniami, tym więcej projektów może prowadzić bez utraty jakości i terminów, z obecnością odpoczynku, a nie bezsennych nocy.

Projekt: Szkoła projektowania Stanisława Orehowa

3. Jakościowa ustawienie kadru, uwagę do szczegółów i ustawienie światła

To, za co naprawdę płacą wizualizatorom. To do 20% kosztu projektu. Jeśli robisz wizualizację samodzielnie, polecam rozpocząć pracę od zdobycia tego nawyku. Jeśli ustawienie aparatu i uwagę do drobnych szczegółów już znajduje się w Twojej kompetencji, to stworzenie jakościowego światła w 3ds Max może znacznie przyspieszyć wszystkie procesy tworzenia projektu. Ustawienie światła w gotowej scenie u profesjonala zajmuje około 20 minut. I te 20 minut są najważniejsze w pracy wizualizatora. To, na co wydają się nie tylko Twoje pieniądze, ale i czas, który jest poświęcony na delegowanie i kontrolę.

Opanowanie tego narzędzia będzie korzystne dla każdego projektanta. Możesz w pełni wykonać swój projekt, nawet jeśli nie masz żadnych pomocników. Taka uniwersalność, z jednej strony, sprzeciwia się poprzedniemu punktowi o delegowaniu, ale z drugiej – daje niezbędną pewność w własnych siłach i zrozumienie, że nawet jeśli wszyscy podwykonawcy Cię podwiedzą, to i tak ukończysz i uzgodnisz projekt dla klienta.