Club Occidental du Quartier dans le Projet Wanke Hangzhou par We Design

Projet : Centre de Ventes du Club Occidental du Quartier dans le Projet Wanke Hangzhou
Architectes : We Design
Localisation : Hangzhou, Province du Zhejiang, Chine
Surface : 11 517 pieds carrés
Photographies : Yan Ming Studio

Club Occidental du Quartier par We Design

La civilisation de Lianzu, qui a débuté à l'ère du Mésolithique, s'est florissée et a laissé une légende digne d'admiration et d'étude. La civilisation chinoise a laissé sa trace sur cette terre : culture populaire, art et nature y poussent en formant un héritage local infini. C'est une totale liberté lors des voyages libres à travers les paysages.

Le Club Occidental du Quartier est un modèle d'interprétation de la nature et de la vie dans le paysage de la civilisation de Lianzu, développant un héritage culturel millénaire de Lianzu. We Design, qui capte la force spirituelle par l'art, a agi comme consultant artistique pour le Club Occidental du Quartier dans ce cas, utilisant l'esthétique professionnelle de l'aménagement et des techniques déconstructionnistes avancées pour susciter l'esprit créatif artistique.

La compréhension des gens de la civilisation de Lianzu provient de leurs souvenirs historiques et de leur vie moderne. La paradigme de vie à Lianzu, que Simon souhaite créer, repose sur la mémoire collective et est indissociable de l'actualité moderne où les gens peuvent librement se déplacer entre l'art et la vie. De « l'unité ciel-humain » de la civilisation Lianzu jusqu'à la pensée de Zhuangzi, Simon traduit le « monde » en esprit spatial, permettant aux gens de vivre chez eux avec un sentiment sincère et joyeux. « Finalement, le 'monde' est un état de liberté spirituelle et physique, et nous espérons utiliser l'art comme mesure pour démontrer le désir de vivre en combinant réalité et imagination, résonnant avec le cœur ».

La sculpture semble comme des vagues à distance, mais en y regardant de plus près elle rappelle un poisson ou un oiseau... Le designer utilise l'œuvre d'art pour souligner et réinterpréter un objet naturel, ajoutant une composante spirituelle à la symbolique, donnant à l'objet une large personnalité et une vitalité. Entourée de mouvements sauvages de la nature, l'œuvre est équilibrée entre mouvement et immobilité.

La tranquillité n'est pas seulement la liberté individuelle, mais aussi l'inclusion de tout. La tranquillité n'est pas seulement la liberté individuelle, mais aussi l'inclusion de tout. Dans la zone d'accueil, les invités sont accueillis avec courtoisie, et l'esprit de tranquillité devient tangible quand ils ressentent comment le paysage les entoure. L'art de la tranquillité mène à la nature du monde moderne de l'Est — et les habitants du paysage peuvent librement découvrir ce qu'ils aiment.

« L'entrelacement de la tradition et du style, de la joie et de la civilisation rendra l'espace vivant, innovant et intéressant ». En réfléchissant à la manière dont la pensée de Zhuangzi est liée à l'espace, We Design présente « Le Banquet des Hipsters », création conjointe de l'artiste Digiway et de l'étude Rong Baojie.

Un festin libre et joyeux dans la peinture devient un projet artistique pour cet endroit. Un banquet surréaliste, dépassant les limites géographiques de l'espace et ouvrant une zone « du Maximum de Bonheur » entre la zone de réunion et le comptoir avec thé et vin.

La vie passionnante à Hangzhou est souvent accompagnée de thé et de vin. Le thé et le vin symbolisent la modestie et l'audace, sortant du monde et entrant dedans. Le consultant artistique Simon se concentre sur la connexion émotionnelle entre l'espace et les gens, permettant une compréhension plus profonde des choses et un plaisir pur.

Cet endroit valorise l'expérience « d’arrivée pour le plaisir et de retour pour le plaisir ». Un espace récréatif intégré, un comptoir avec thé et vin — détendu, élégant et moderne, où les invités peuvent profiter de la beauté du lac Minzu, s'amusant avec de la musique, des gorgées de vin et de thé.

Ainsi, ici se combine le rétro et le futuriste, où l'histoire émerge du paysage pittoresque vers le monde moderne. L'homme se sent à l'aise en plongeant dans une mixture gourmande d'art, de nourriture et de nature.

L’image calligraphique du « Bonheur » répond à la scène avec un geste vivant et majestueux. Une riche symbolique et une ouverture correspondent à l’atmosphère, le designer célèbre la simplicité avec un langage de design moderne.

Lorsque les invités entrent dans les salles VIP et audiovisuelles, ressentant l’expression créative de « L'Inondation d'Automne », ils se trouvent dans un état spirituel de « Joie du Poisson ». Le dialogue entre Bai Hai Zhuo et Hebei revient aux fondements, et le consultant artistique Simon prend des idées dans les fables pour tester la possibilité de l'art relatif et d'une vie absolue. Avec une vision du monde changeant, on peut sentir le choc entre macro et micro dans l'expression de Simon, la saveur de l'eau d'un courant automnal.

Les « Plumes » utilisent des méthodes modernes pour exprimer les structures liées à l'art traditionnel. Les portraits révèlent l'esprit de l'abstraction, où les connotations culturelles orientales et les techniques occidentales se fondent.

À l'étage inférieur, le thème « Discussion sur l'Égalité des Choses », et avec une musique douce et un parfum de bois de santal, les gens peuvent ressentir l'espace vital en forme confortable et détendue, comme si c'était « l'unité du Ciel et de l'Homme ».

L'art est au cœur de la vision et de la pensée, et Simon a créé un espace galerie captivant à travers les peintures et les sculptures des artistes. La source de la vie artistique se voit dans les peintures, avec des « Plumes » illusoires et un « Message de Bonheur » archaïque qui se complètent dans l’espace, où les invités peuvent se détendre et se reposer.

La réalité et l'absurde ne s’opposent pas. « Je ne distingue pas la réalité et l'imagination, le passé et le présent, l'Est et l'Ouest, l'art et la vie quotidienne. Toute histoire et tout art proviennent de la vie quotidienne ».

Que ce soit sujet ou invité, à l'intérieur ou à l'extérieur, ancien ou moderne. Pour Simon, l’art dialogue librement avec la tradition et les tendances, entre le progrès matériel et immatériel, du passé et de l'avenir, atteignant au-delà du monde de la joie.

Le sens olfactif guide les invités à travers le festin, les plongeant dans une fascination gourmande d'art, de nourriture et de musique, où le lien spirituel et spatial est réinterprété au-delà des sens et de la métaphysique.

Entourés de beauté naturelle, les compagnons boivent du thé et discutent du passé et du présent — c’est un festin de rencontres. Simon crée un dialogue entre les gens, la cuisine, la culture et l’espace, non seulement un goût sur le langage, mais aussi une présentation de l’esthétique de la vie, libre et sans retenue comme le rêve de Zhuangzi sur le papillon.

Dans le Club Occidental du Quartier, l'art est un moyen de vie spirituelle, on peut voir l'espoir à travers sa surface et dedans. Comme We Design donne à l’espace la liberté de l’art, l’histoire de la scène se réécrit sans limites, soulignant la richesse du passé et du présent. Créer une salle d'accueil urbaine en forme naturelle, c’est finalement un lieu de repos et de spiritualité où les gens peuvent vivre et travailler dans un mode détendu.

- Description du projet et images fournies par CURRENT NEWSWIRE

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