र्याबुशिंस्की मैनोर के रहस्य: शेक्सटेल का आधुनिक एवं गुप्त “पुराने विश्वासियों के प्रार्थना कक्ष”

“फेडोर शेक्सटेल: मॉस्को आधुनिकतावाद का जीनियस”स्टेपन र्याबुशिंस्की ने अपने महल के निर्माण हेतु फेडोर ओसिपोविच शेक्सटेल को चुना; क्योंकि वे पहले ही आधुनिकतावादी आर्किटेक्चर के प्रमुख विशेषज्ञ माने जाते थे। उस समय तक शेक्सटेल ने “ज़िनाइडा मोरोजोवा” का प्रसिद्ध महल एवं “दर्जिंस्काया हाउस” भी बना चुके थे।

शेक्सटेल केवल आर्किटेक्ट ही नहीं, बल्कि एक सच्चे कलाकार भी थे; वे हर छोटी-बड़ी बात पर ध्यान देते थे – इमारत की समग्र रचना से लेकर दरवाजों के हैंडल एवं खिड़कियों के फ्रेम तक। “र्याबुशिंस्की मैनर” में उन्होंने आर्किटेक्चर, आंतरिक डिज़ाइन एवं सजावट को एक ही सुसंगत रूप में प्रस्तुत किया।

शेक्सटेल का कहना था कि एक आर्किटेक्ट को साथ ही चित्रकार, इंजीनियर एवं मनोवैज्ञानिक भी होना चाहिए; वे अपने ग्राहक की पसंदों एवं आदतों का अध्ययन करके उनके लिए आदर्श स्थान बनाते थे।

“र्याबुशिंस्की मैनर” में, शेक्सटेल ने प्राकृतिक रूपों एवं जापानी कला से प्रेरित होकर आधुनिकतावादी शैली में ही डिज़ाइन किया; इमारत की लकीरें, असममित संरचना एवं परिष्कृत विवरण इसकी खासियत हैं।

“प्रसिद्ध सीढ़ियाँ: पत्थर की लहर”

इमारत का सबसे आकर्षक हिस्सा तो वह मार्बल से बनी सीढ़ियाँ ही हैं; ये सीढ़ियाँ एक जमी हुई समुद्री लहर की तरह ही दिखती हैं। यह आर्किटेक्चर का एक वास्तविक उत्कृष्ट उदाहरण है।

सीढ़ियाँ सफेद मार्बल से बनी हैं, एवं पहली मंजिल से दूसरी मंजिल तक लगातार एक ही रूप में जा रही हैं; रेलिंगें भी लहरों के आकार में बनी हैं, एवं नीचे फ्रोस्टेड काँच से बने “मेडुसा” आकार के दीपक लगे हैं। ये सभी तत्व मिलकर इमारत के समुद्री थीम को और अधिक प्रभावी बना देते हैं।

दिलचस्प बात यह है कि इन सीढ़ियों को कोई सहारा ही नहीं है; ऐसा इंजीनियरिंग दृष्टि से उस समय के हिसाब से एक अद्भुत उपलब्धि थी। शेक्सटेल ने “कैंटिलेवर” तकनीक का उपयोग किया; इसमें प्रत्येक सीढ़ी दीवार में ही अंदर लगी है।

“गुप्त प्रार्थना कक्ष: कला के छिपे हुए रूप में धर्म”

इमारत की सबसे आकर्षक विशेषता तो वह गुप्त प्रार्थना कक्ष ही है, जो दूसरी मंजिल पर स्थित है। 1905 में धार्मिक सहिष्णुता संबंधी आदेश जारी होने से पहले, “प्राचीन धारणाओं” के समर्थकों को अपनी धारणाएँ खुलेआम मानने की अनुमति ही नहीं थी; इसलिए प्रार्थना कक्षों को सामान्य कमरों के रूप में ही छिपाकर बनाया गया।

“र्याबुशिंस्की मैनर” में प्रार्थना कक्ष एक सामान्य कमरे की तरह ही दिखता है, लेकिन इसमें कई गुप्त रास्ते हैं; मुख्य प्रवेश द्वार मालिक के कार्यालय में एक अलमारी के पीछे ही है… उस अलमारी को घुमाकर ही गुप्त रास्ता खुलता है।

प्रार्थना कक्ष में प्राचीन रूसी आइकन चित्र, मूल्यवान सजावटी वस्तुएँ, एवं किताबों के लिए विशेष शेल्फ भी हैं। “प्राचीन धारणाओं” के समर्थकों के लिए ये आइकन बहुत ही महत्वपूर्ण हैं; क्योंकि ये उनकी धार्मिक भावनाओं का प्रतीक हैं।

दिलचस्प बात यह भी है कि शेक्सटेल, जो स्वयं एक कैथोलिक थे, ने अपने ग्राहक की धार्मिक भावनाओं का पूरा सम्मान किया; इसलिए प्रार्थना कक्ष को इमारत की कुल डिज़ाइन में ही सहज रूप से शामिल कर दिया गया। इस प्रकार, आधुनिकतावादी शैली एवं प्राचीन रूसी परंपरा दोनों ही इस इमारत में सहज रूप से मिल गए।

“अंदरूनी हिस्से: प्रत्येक कमरा एक अलग दुनिया”

प्रसिद्ध सीढ़ियों एवं गुप्त प्रार्थना कक्ष के अलावा, “र्याबुशिंस्की मैनर” के अंदरूनी हिस्से भी अपनी विविधता एवं उत्कृष्टता के कारण आकर्षक हैं। प्रत्येक कमरे की अपनी विशेष शैली, रंगों का संयोजन, एवं सजावटी तत्व हैं।

भोजन कक्ष बेज-हरे रंगों में सजा हुआ है, एवं इसमें स्टील काँच से बने खिड़कियाँ हैं; छत पर स्टाइलाइज्ड लहरों एवं “मेडुसा” के आकार की सजावट है; अंदर की अलमारियाँ एवं शेल्फ भी लचीले आकार के हैं।

मालिक का कार्यालय धीमे रंगों में सजा हुआ है; इसमें लकड़ी से बनी पैनलिंग एवं अंतर्निहित शेल्फ हैं; दीवारों पर जापानी कला के चित्र भी हैं।

महिलाओं का कमरा हल्के पेस्टल रंगों में सजा हुआ है; इसमें फूलों से संबंधित सजावटी तत्व हैं, एवं फेडोर शेक्सटेल द्वारा ही डिज़ाइन किए गए विशेष फर्नीचर भी हैं।

बच्चों के कमरे घर के अलग हिस्से में स्थित हैं; इनमें परीकथाओं एवं प्रकृति से संबंधित चित्रों का उपयोग करके सजावट की गई है।

शेक्सटेल को पता था कि एक घर केवल इमारत ही नहीं, बल्कि ऐसी जगह भी होनी चाहिए जहाँ लोग आराम से रह सकें… प्रत्येक कमरा, उसमें रहने वाले व्यक्ति की विशेषताओं एवं आवश्यकताओं के अनुसार ही डिज़ाइन किया गया है।

“र्याबुशिंस्की से लेकर गोर्की तक: एक युग का परिवर्तन”

1917 की क्रांति के बाद, स्टेपन र्याबुशिंस्की, जैसे कई रूसी अभिजात वर्ग के लोगों की तरह ही, देश छोड़कर चले गए। इमारत को राष्ट्रीयकृत कर दिया गया, एवं शुरुआत में इसका उपयोग “लोक संचार आयोग” के कार्यालय के रूप में किया गया।

1931 में, मैक्सिम गोर्की इटली से वापस आने के बाद, स्टालिन के आदेश पर यह इमारत उनके निवास हेतु दी गई; गोर्की 1936 तक इसी इमारत में रहे।

हालाँकि गोर्की के विचार रूपांतरणवादी थे, फिर भी उन्होंने “र्याबुशिंस्की मैनर” की आर्किटेक्चरल विशेषताओं का पूरा सम्मान किया; उन्होंने इमारत के मूल अंदरूनी हिस्सों में कोई बदलाव ही नहीं किया, बस अपनी व्यापक पुस्तकालय संग्रह एवं पूर्वी कला संग्रह ही इमारत में जोड़े।

एक दिलचस्प ऐतिहासिक तथ्य यह भी है कि “र्याबुशिंस्की मैनर” में ही मैक्सिम गोर्की ने कई प्रमुख सांस्कृतिक एवं राजनीतिक व्यक्तित्वों से मुलाकातें कीं; इनमें रोमेन रोलैंड, बर्नार्ड शॉ एवं लेव कामेनेव भी शामिल हैं। यहाँ ही सोवियत लेखकों की बैठकें भी हुईं, एवं “समाजवादी रеализм” का विचार भी यहीं विकसित हुआ।

गोर्की की मृत्यु के बाद, इमारत में “मैक्सिम गोर्की संग्रहालय” स्थापित किया गया; आज भी यह संग्रहालय वहीं है, एवं शेक्सटेल द्वारा डिज़ाइन किए गए मूल अंदरूनी हिस्से सुरक्षित रूप से संरक्षित किए गए हैं。

“आज का र्याबुशिंस्की मैनर: एक संग्रहालय एवं आर्किटेक्चरल खजाना”

आज “र्याबुशिंस्की मैनर”, ए.एम. गोर्की संबंधी संग्रहालय के रूप में ही प्रयोग में आता है; यह “वी.आई. डाल” नामक राज्य साहित्य संग्रहालय की ही एक शाखा है। लोग यहाँ आकर शेक्सटेल द्वारा डिज़ाइन किए गए अद्भुत अंदरूनी हिस्सों को देख सकते हैं, एवं इस इमारत के इतिहास एवं निवासियों के बारे में भी जान सकते हैं。

“र्याबुशिंस्की मैनर”, मॉस्को के आधुनिकतावाद का एक उत्कृष्ट उदाहरण है; आज भी आर्किटेक्ट एवं डिज़ाइनर इससे प्रेरणा लेते हैं… शेक्सटेल द्वारा अपनाई गई तकनीकें, नए विचार, एवं बारीकी से किए गए डिज़ाइन आज भी लोगों के लिए प्रेरणादायक हैं।

“र्याबुशिंस्की मैनर” में प्रयुक्त तकनीकें – जैसे कि स्थान का उपयोग, प्राकृतिक प्रकाश का ध्यान रखकर डिज़ाइन करना, विभिन्न सामग्रियों का सुसंगत संयोजन – आज भी समकालीन आर्किटेक्चर में प्रयोग में आ रही हैं।

संग्रहालय के आगंतुक अक्सर इस इमारत का विशेष वातावरण ही देखकर हैरान रह जाते हैं… यहाँ ऐसा माहौल है, जैसे कि इतिहास स्वयं जीवित हो। यहाँ रूसी संस्कृति की “स्वर्ण युग” की भावना महसूस की जा सकती है; 20वीं सदी की शुरुआत में रूसी अभिजात वर्ग के लोग कैसे जीते थे, इसका भी पता चल सकता है… एवं यह भी समझ में आ सकता है कि फेडोर शेक्सटेल ऐसे कलाकार थे, जिनकी कल्पना एवं कौशल अद्भुत थे。

“समकालीन आंतरिक डिज़ाइन पर र्याबुशिंस्की मैनर का प्रभाव”

“र्याबुशिंस्की मैनर” में अपनाए गए तत्व, आज भी समकालीन आंतरिक डिज़ाइन के लिए प्रेरणा का स्रोत हैं… जैसे – “प्रवाहमान स्थान”, अर्थात् कमरे एक-दूसरे से बिना किसी स्पष्ट सीमा के जुड़े होना; ऐसी शैली शेक्सटेल ही पहले व्यक्ति थे जिन्होंने अपनाई… पारंपरिक आयताकार डिज़ाइनों को छोड़कर।

साथ ही, प्राकृतिक तत्वों का उपयोग भी आज के आंतरिक डिज़ाइन में लोकप्रिय है… “र्याबुशिंस्की मैनर” में प्रयुक्त पौधों एवं समुद्री जीवों के चित्र, आज भी आधुनिक फर्नीचर एवं सजावट में प्रयोग में आ रहे हैं。

शेक्सटेल की दृष्टि में, एक आर्किटेक्ट को साथ ही चित्रकार, इंजीनियर एवं मनोवैज्ञानिक भी होना चाहिए… वे अपने ग्राहक की पसंदों, आदतों एवं आवश्यकताओं का ध्यान से अध्ययन करके ही उनके लिए आदर्श स्थान डिज़ाइन करते थे।

“र्याबुशिंस्की मैनर”, आज भी आर्किटेक्चर एवं संस्कृति के क्षेत्र में एक प्रमुख उदाहरण है… आर्किटेक्ट एवं डिज़ाइनर, शेक्सटेल की रचनाओं से प्रेरणा लेते हैं… उनकी नए विचारों एवं बारीकी से किए गए डिज़ाइनों को आज भी अपनाया जा रहा है。

“र्याबुशिंस्की मैनर” की विशेषताएँ, एक सदी से भी अधिक समय तक प्रासंगिक रही हैं… आज भी यह इमारत, मॉस्को की सबसे खूबसूरत एवं प्रेरणादायक इमारतों में से एक है… ऐसी इमारत, जो इतिहास, आर्किटेक्चर एवं मनुष्यों की कहानियों से भरपूर है…

कवर डिज़ाइन: kulturologia.ru