Centro de Arte M2 de SpActrum en Hangzhou, China

Proyecto: Centro de Arte M2
Arquitectos: SpActrum
Ubicación: Xingyao Centre, distrito Binjiang, Hangzhou, China
Área: 7663 pies cuadrados
Año: 2023
Fotografías: SFAP

Centro de Arte M2 de SpActrum

Origen de M2

El Centro de Arte M2 es un espacio artístico multifuncional ubicado en Hangzhou, que nació a partir de una exhibición significativa de vestidos de boda. La función original del espacio provocó reflexiones sobre las mujeres y su elección en el matrimonio y las relaciones: El matrimonio ya no es la opción estándar para todos en la sociedad moderna, sino una elección racional que permite a las personas tomar control de sus vidas.

Por lo tanto, ¿puede un espacio expositivo comercial contemporáneo ampliarse hasta convertirse en un viaje psicológico con cierta respuesta espiritual, ofreciendo oportunidades para el análisis personal y la reflexión sobre la vida antes del momento de la boda? ¿Puede un espacio lleno de significado profundo servir como una plataforma universal en la ciudad, organizando diversos eventos artísticos y de diseño? El equipo de arquitectos SpActrum junto con el propietario del M2 comenzaron una investigación inusual.

Primera inspección del lugar

El lugar M2 se encuentra en el sótano de un edificio de oficinas altas, y el espacio original era un gimnasio con piscina. La distribución del lugar comienza con un vestíbulo cuadrado de ascensor en un lado del espacio principal, seguido por una franja de más de 40 metros del espacio principal con el suelo parcialmente bajado aproximadamente 1.5 metros y terminando con un espacio de 10 metros. Cuando Yan Pan, el diseñador principal de SpActrum, visitó por primera vez el lugar, la historia principal del Centro de Arte M2 ya había sido formulada basándose en las condiciones previas del lugar: al entrar en la piscina con el suelo bajo, la sensación de altura en el espacio principal se intensifica aún más, y al estar parado al final de la piscina mirando hacia arriba al espacio de 10 metros, Pan sintió inmediatamente una fuerte sensación de sacralidad. La fuerte conexión entre el diseñador y el lugar mostró claramente que el diseño de M2 debe basarse en el respeto por la fuerza del lugar y el deseo de expresar sus potenciales espaciales.

Estética de transformación de conflictos

En la filosofía del diseño de SpActrum, las expresiones cotidianas modernas se caracterizan por dispersión, fragmentación y conflictos. SpActrum considera que en lugar de evitar o suavizar estos conflictos, la estética de fragmentación y conflictos son las características determinantes de nuestro tiempo. En espacios culturales no puros, los diseñadores deben enfrentar una importante cuestión: ¿cómo adaptar adecuadamente las características funcionales del espacio mientras continúan explorando la arquitectura?

El lenguaje arquitectónico único e intrépido del Centro de Arte M2, así como su atmósfera que provoca una sensación de sacralidad celestial, se puede atribuir a un profundo análisis crítico de una serie de conflictos inherentes al proyecto, sus transformaciones creativas y las intervenciones diseñadas multidimensionales de SpActrum.

El primer conflicto con el que se enfrenta M2 surge de la transformación de las características espaciales originales en nuevas exigencias funcionales. SpActrum elige maximizar las cualidades potenciales del lugar original para crear un espacio artístico integral que pueda albergar fotografías, futuras exposiciones de moda, eventos artísticos y exhibiciones de arte. Este enfoque establece una relación simbiótica entre la historia del lugar y el presente.

El segundo conflicto surge del relato espacial y la tensión entre la comprensión del diseñador sobre las condiciones sociales contemporáneas. Una de las funciones importantes del nuevo espacio era mostrar vestidos de boda, pero en la sociedad moderna el matrimonio ya no es una experiencia universal, sino una elección personal. SpActrum espera que la experiencia espacial en M2 no sea un placer prejuicioso, sino un viaje que inspire a las mujeres a la autoconciencia y el cuidado personal.

El tercer conflicto surge de la interpretación del lenguaje arquitectónico en una compleja red de valores y funciones. ¿Debería el diseño tender hacia un lenguaje geométrico puro a lo largo de todo el proyecto, o debería estar lleno de un nivel más alto de lógica y concepto que integre varios lenguajes geométricos, reaccionando y adaptándose al lugar original? Aunque la pureza geométrica a veces puede ocultar ciertos hechos, SpActrum elige enfrentarse a los conflictos entre diferentes sistemas sin evitarlos ni alejarse de ellos, para crear una solución de diseño más integral y adaptativa.

Piedras negras y capullo con ojo extraterrestre

Partiendo del vestíbulo del ascensor, el camino conduce a un espacio oscuro y misterioso donde las piedras negras flotan, bajando suavemente pero con fuerza desde la tenue luz del cielo. Son misteriosas, como las Diez Mandamientos descendiendo desde la montaña de Sinaí. Una de las piedras negras cubre parcialmente la entrada brillantemente blanca que lleva al espacio cónico, donde el suelo se inclina hacia arriba. El punto más alto del espacio es un arco que se eleva desde ambos lados. Mirando hacia atrás desde el espacio principal a este punto, la forma completa del espacio recuerda un capullo que contiene las semillas de la humanidad, y el arco recuerda una pestaña donde se encuentran los visitantes. Este es el primer lugar al que llegan a este mundo extraterrestre y desde donde comienza la primera mirada hacia una nueva realidad.

Valle inverso y emociones encarnadas

Utilizando el espacio alto, se crea la noción de un valle inverso que hace que la tierra sea pura e inclusiva, suspendiendo los objetos temáticos en el aire. La reflexión en espejo de objetos paisajísticos comunes crea una tensión estética. Al mismo tiempo, estas laderas están geométrizadas, más finas, etéreas, redondeadas y afiladas en comparación con las laderas naturales, porque están separadas de las restricciones gravitacionales de las laderas naturales.

En este mundo existe una experiencia única de antigravedad. El propio valle representa un camino serpenteante, por lo que cuando se invierte, las cimas se convierten en pantallas suspendidas y el camino es débilmente visible en ciertos tramos. A medida que el observador pasa por el punto más alto de la cámara arquitectónica, el camino continúa y baja, intensificando la pendiente del valle. Las cimas cuelgan, se doblan, se curvan hacia adentro, se alargan y existen juntas. Desde muchos ángulos parecen representaciones físicas de los sentimientos humanos, como orejas, ojos y bocas.

Altar y cúpula

La extrema racionalidad y precisión de la forma terrestre crean una metáfora del intelecto humano, en contraste con la libertad infinita del cielo. El movimiento espacial se desvía en dirección diagonal al espacio inclinado, ampliando la experiencia de caminar. Los pasos cortos en el espacio son verticales, y los largos son diagonalmente espejados, completando la estructura original de concreto de la piscina y exponiendo algunos de sus bordes. SpActrum lo considera una fe en el lugar, sin ocultar ni decorarlo. El sistema nuevo y el viejo se combinan entre sí. Las escaleras continúan hacia abajo hasta la intersección por ambos lados, formando la piscina. Al final de la piscina las escaleras continúan hacia arriba, formando un altar flotante que aspira a acercarse a la naturaleza infinita con racionalidad. El altar está colocado bajo la cúpula, y su volumen masivo recuerda al oráculo - un objeto eterno por causa del cielo. Entonces la luz sagrada desciende y titila en el punto más alto de todo el espacio. Mirando hacia atrás, representa la panorámica más magnífica y extraordinaria del espacio.

Camino de la vida

Dejando el espacio de la cúpula desde el punto más alto de las escaleras, una persona entra en el espacioso y fantástico espacio principal, como si entrara en un espacio cinematográfico que repensara su vida. El joven ingenuo y asombrado llega a este mundo, y las cimas suspendidas recuerdan labios y orejas, como si llamaran, susurraran, inspiraran, tentaran, desearan y rugieran, tratando de influir en la nueva y pura vida. Pueden ser perdidas o tocadas, pero al final, cuando se encuentran con la luz sagrada que conecta el cielo y la tierra, se miran hacia atrás y se comprenden a sí mismas. Esta es la historia principal del espacio.

Tecnologías y materiales

En el proyecto M2 Art Centre se consideran dos aspectos de los métodos técnicos del diseño: 1) cómo usar la geometría espacial para transmitir emociones y crear sensaciones, 2) cómo usar materiales y métodos para implementar el diseño.

En cuanto al primer aspecto, SpActrum explora el potencial del espacio y establece cuatro lenguajes geométricos diferentes: geometría plana, superficies regulares, superficies libres y superficies simétricas libres. Estos corresponden al capullo (lugar donde las personas salen de sus casas), templos clásicos (razón humana y racionalidad), naturaleza (principalmente la identificación con la naturaleza, incluyendo la comprensión del caos) y divinidad (la grandeza absoluta). SpActrum comprende las intenciones relacionadas con la forma, permitiendo establecer asociaciones ricas y referencias en el espacio, creando una relación jerárquica que amplía el significado del espacio más allá de lo construido.

En cuanto al segundo aspecto, las tecnologías GRG y GRP permiten implementar todas las superficies curvas, el uso de mármol blanco refleja la arquitectura clásica y el amplio uso de películas luminosas da una sensación de espacio infinito. SpActrum establece una conexión entre la geometría y las emociones mediante manipulaciones geométricas que surgen de nuestro profundo recuerdo colectivo como personas y salen más allá del relato original, convirtiéndose en nuestra respuesta intuitiva al espacio.

El Centro de Arte M2 es un lugar con características espirituales únicas y significados simbólicos ricos. A través de una narración espacial metafórica y el uso de diversas categorías de formas geométricas bajo control del extraordinario dominio geométrico, el espacio se dotará de valores indeterminados y multivalentes, con múltiples metáforas y referencias ocultas en formas geométricas puras. El resultado es un espacio que ofrece una experiencia espiritual concentrada y profunda, y proporciona a Hangzhou una plataforma para la comunicación y promoción de nuevas ideas, estéticas y arte.

-Descripción del proyecto e imágenes proporcionadas por Current-Newswire

Planos