O tym, jak sprawić, by jednolity wnętrze było ciekawe

W jednolitych wnętrzach nie ma żadnego ironijnego wielobarwnego koloru pop-artu, ani ostrożnych kontrastów art-deco, ani uroku vintageowych kolorów. Ale w czym nie można się pozbyć jednolitych projektów, to w hipnotycznej głębi, polifonii różnych tekstur i oczywiście w kolorze otaczającym przestrzeń z miękkim futerkiem, z połyskami jedwabiu lub z lśniącym błyskiem. Dekoratorka Olga Legoshina opowiada o tych, którzy potrafią uczynić jednolite wnętrze interesującym.

Olga Legoshina
Dekoratorka
"Orientujemy się na cechy osobowości klienta i tworzymy przestrzenie odpowiadające jego indywidualności, ale staramy się zrobić wnętrze wielowarstwowe i niecodzienne".

Some dekoratorzy pracują z intensywnymi tonami, pozwalając im brzmieć w pełni siły, ale tylko w granicach jednej strefy. Inni biorą za podstawę przytulny kolor i "ubierają" w nie wszystkie pomieszczenia, doprowadzając sąsiadujące odcienie do maksymalnej jednolitości. W każdym przypadku kluczowe znaczenie ma wybór stylu i materiałów, które formują lub "wypalają" przestrzeń.

Robert Engell wypełnił wnętrze migoczącym błyskiem, delikatnymi odcieniami perłowego, lawendowego i niebieskiego, prześwietlającymi się w barwnych wyściółkach krzeseł, w jedwabnych dywanach i w kamiennym wykończeniu.

Spójrzmy na przykład na restaurację Collins Room, znajdującą się w szklanym pawilonie londyńskiego hotelu The Berkeley i poświęconą twórczości David Colinsa. Jego autorem, projektantem Robert Engell, wypełnił wnętrze migoczącym błyskiem, delikatnymi odcieniami perłowego, lawendowego i niebieskiego, prześwietlającymi się w barwnych wyściółkach krzeseł, w jedwabnych dywanach i w kamiennym wykończeniu.

Perłowe odbicia się mnożą w licznych lustrzanych powierzchniach, nieco przygaszane półprzezroczystymi porcelanowymi lampami i tworzą szczególną ciszę, w której słychać to szepot, to szeleszczący dźwięk, to melodyczny odgłos.

Oto przykładowa praca samego Davida Colinsa, stworzona dwunastu lat temu dla tego samego hotelu The Berkeley – legendarny The Blue Bar. Niebieski kolor spływa po ścianach z luksusową rzeźbą, czasami bladnie i prawie znika, a czasami odbija się jasnymi czerwonymi detalach.

Wielkimi miłośnikami niebieskich odcieni byli także partnerzy Williama Diamonda i Tony Baretta (William Diamond zmarł kilka lat temu). Każda druga ich praca szczegółowo i dokładnie przekazuje miłość dekoratorów do tego szlachetnego koloru. Ale jeszcze bardziej decydujący wpływ na projektantów miał ekspresja i różnorodność, więc nawet najbardziej jednolite wnętrza w ich portfolio promują jasność, życie i zadór.

Należy powiedzieć, że niebieskie wnętrza nie są rzadkością. Projektanci lubią ten kolor za lekkość, świegotliwość i przypomnienie o przyjaznym południowym niebie. Do głębokiego fioletu większość dekoratorów podchodzi z szacunkiem, ale niewiele osób odważy się zasłonić przynajmniej jedno pomieszczenie całkowicie na ultramaryn.

Ściany, meble, zasłony i nawet obrazy zostały pomalowane na intensywny niebieski, a tylko przytulna paleta dywanów, białe sufity i jasny światło z okien rozdzielają magnetyczny monochrom.

Ale architekt Robert Mills odważył się i wyróżnił dla tego koloru najbardziej wyraźną pokój w domu w Melbourne – salon. Ściany, meble, zasłony i nawet obrazy zostały pomalowane na intensywny niebieski, a tylko przytulna paleta dywanów, białe sufity i jasny światło z okien rozdzielają magnetyczny monochrom.

Bez szczegółowego opisu nie będziemy się zatrzymywać na czerwonych wnętrzach, przypomnijmy tylko, że jest to jeden z najtrudniejszych kolorów do oswojenia w jednolitym wnętrzu, a projektanci zdolni "upokorzyć" go zasługują na najgłębsze szacunki.

Gdzie czerwony, tam i pomarańczowy – soczysty i kolorowy, np. taki jak ściany salonu w weneckim mieszkaniu Axela Verworlta. Całość wystrzelona w tradycyjnym belgijskim stylu, z oszczednymi kolorami, osłoniętymi meblami, skomplikowaną kombinacją rustycznych tekstur, z rzeźbionymi detalami i dużą ilością antyków.

Ściany salonu, który pierwotnie był sypialnią, dekorator pomalował na intensywny pomarańczowy, ustawiając meble w osłonach koloru waniliowego, stoły w kolorze orzechowym – i pokój został naładowany wyjątkową energią.

W tym samym salonie, który pierwotnie był sypialnią, dekorator pomalował ściany na intensywny pomarańczowy, ustawiając meble w osłonach koloru waniliowego, stoły w kolorze orzechowym – i pokój został naładowany wyjątkową energią, którą jeszcze silniej podkreśla jedyna kontrastowa rysunkowa obraz – niebieska abstrakcja Jeffa Verheyena.

Wierzący w twórczość Axela Verworlta wiedzą, że dla jego pracy charakterystyczne są skomplikowane medytacyjne odcienie natury: ziemi, drzew, piasku i niepewnego światła za oknami. Hotel Greenwich znajduje się w Nowym Jorku, ale wygląda na niego wizerunek jego penthouse wystrzelonego przez Verworlta.

Podstawą wnętrza Hotelu Greenwich jest japońska estetyka wabi-sabi, przewodnikiem której jest belgijski dekorator Axel Verworlt.

Podstawą wnętrza jest japońska estetyka wabi-sabi, przewodnikiem której jest belgijski dekorator. Zewnętrznie minimalistyczna, ale pełna treści linie, dotykają tekstur i przedmioty z bogatą historią, które są napisane na ich powierzchniach - oznaczenia czasu i przekazów. To prosta formuła tych jednolitych przestrzeni wypełnionych głębokim sensu.

Gdy mówimy o czułych teksturach, nie można nie wspomnieć Skandynawii, która potrafi odtworzyć w swoich mieszkaniach atmosferę wiecznej zimy – tej samej, która zachwyca przyciągającą melancholią i przebarwieniami delikatnych odcieni w ramach czystej białej palety.

W skandynawskiej "zimie" często można zauważyć delikatny różowy rumianek, miękki kremowo-beżowy, zimne dymne odcienie.

W tej "zimie" często można zauważyć delikatny różowy rumianek, miękki kremowo-beżowy, zimne dymne odcienie – wszystkie one rozpuszczają się w wyrazistych teksturach starych desek, szorstkiej sztukatury, cegły z warstwą białej farby i malarskich oznaczeń czasu.

Zakończmy przegląd grafitem wnętrza domu w okolicach Quebec. Pejzaże otaczające dom są tak barwnie, że powielanie jasnych kolorów w wnętrzu wydawało się zbędne. Projektanci z bruselskiego biura Instore zaproponowali wystrój przestrzeni tak, aby widoki z okien były potężne – w kontraście, a kontrast w tym przypadku był maksymalnie ekspresyjny.

Zwróć uwagę na grę matowych tekstur, nieco rozmytych błyskiem.

Dom stał się prawie czarny zarówno z zewnątrz, jak i wewnątrz. Zwróć uwagę na grę matowych tekstur, nieco rozmytych błyskiem. Dekoracyjna plastika narodziła się w rytmicznych linii drewnianych, w kombinacji płaszczyzn, wklęsłości i wygięć, w cienkich odcieniach koloru od anthracitu do węglowego czerni.

Jednym słowem, ile kolorów, tyle jednolitych wnętrz. Mogą być wykonane w różnych stylach, wyglądać dekoracyjnie naświetlone lub ekstremalnie askeptyczne.

Możesz połączyć w przestrzeni najróżniejsze tekstury, nasycić wnętrze ornamentami i printami, dodać kontrastu, rozdzielić jednokolorowość na najmniejsze nuansy lub użyć wszystkich tych technik jednocześnie, opierając się na własnym smaku i uczuciu miary.