Pokażowy SALON LAU od Raimer Büro: Cichość jako wyraz projektu

W sercu miasta LAU – główny salon marki mebli, który przeobraża koncepcję salony wystawowego. Zaprojektowany przez Raimer Büro, ten architektoniczny sztukatury nie dąży do efektu, lecz zaprasza do refleksji. To przestrzeń szepcząca, która mówi tylko wtedy, gdy jesteś gotowy posłuchać.

Minimalizm z sensem

W odróżnieniu od tradycyjnych podejść do salonów wystawowych, LAU rezygnuje z celu komercyjnego. Przekracza funkcjonalność, stając się stanem bycia. Kompozycja architektoniczna oparta jest na ścisłej osi centralnej, tworzącej symetrię i spokój. To miejsce, które projektanci nazywają „etapem ciszy”. Brak rozpraszających elementów – tylko rytm, logika i uczciwość materiałów.

Jak wskazuje główny architekt Raimer K.O., „Taktylność to nie komfort, tylko połączenie”. I ten zasada permeuje każdą detalu.

Paleta głębi: pomarańczowy i czarny

Wyrazistość projektu oparta jest na dwóch silnych tonach: pomarańczowym i czarnym. To nie tylko wybór dekoracyjny, ale akt filozoficzny. Pomarańczowy symbolizuje ciepło i energię, czarny – głębię i rezonans. Razem tworzą poetycką równowagę – spokój i impuls, oddech i bicie serca.

Ta dialektka przypomina prostotę i głęboką narrację powieści Hemingwaya „Stary i morze”, która była źródłem inspiracji dla projektu.

Dialog poprzez projekt

Przestrzeń powstała w wyniku miesięcy wspólnej pracy zespołu architektonicznego i marki, między ludzkim intuicyjnym zrozumieniem i oporem materiałów. Każda powierzchnia została przetestowana, odrzucona lub dopracowana w wyniku dialogu, a nie trendu.

Projektanci odrzucili powierzchowne dekoracje. Zamiast tego stawiali się stworzyć żywą przestrzeń, reagującą na światło, czas i obecność.

Monumentalny środek: wyspa i bar

W sercu LAU znajduje się skulpturalny monolit z naturalnego kamienia – miejsce spotkania, miejsce pracy i instalacja. Obok znajduje się kwadratowy bar z osiny. Te elementy nie są dekoracyjne – są strukturalne i symboliczne: manifest w masie.

Otwarte półki po bokach dodają wizualny rytm, rozdzielając ściany i nadając architekturową głębię. Te elementy nie ukrywają niczego – podkreślają codzienne działania, przekształcając je w gesty projektowe.

Taktylność jako filozofia

Materiały dobrane nie według trendu czy tonu, ale zgodnie z charakterem. Waty, kamień, drewno i stal tworzą bogatą paletę powierzchni, zapraszających do dotyku i świadomości. Tutaj taktylność nie dąży do ukojenia – dąży do połączenia.

Powierzchnie salony wystawowego zostały zaprojektowane tak, aby wspierać emocjonalne i fizyczne obecność, czyniąc taktyczny doświadczenie ważną częścią jego architektonicznego języka.

Oświetlenie jako współtwórca

Oświetlenie w LAU to nie tylko potrzeba, ale emocjonalny partner. Miękkie światło ambientowe kształtują wnętrze, nadając mu kinematograficzną intymność. Obszar odpoczynku, pokryty stalą nierdzewną, odbija i rozprasza światło jak słońce na powierzchni wody.

Na końcu korytarza wznosi się skulpturalna metalowa siedziba, błyszcząca pod miękkim światłem, przypominająca blask skały na słońcu. Obok czarny meblowy fotel z skóry nieco nawiązuje do Meza van der Rohe – szacunek dla mistrzostwa współczesnego sztuki.

Cichy manifest

LAU to nie tylko salony wystawowy. To starannie stworzony przestrzenny manifest, miejsce, gdzie materiały oddychają, światło komponuje, a cisza staje się obecnością. To pokój, który nie wymaga uwagi, ale nagradza tych, którzy mu ją dają.

Usuń niepotrzebne, Raimer Büro stworzyło przestrzeń, która resonuje na innej częstotliwości – bez słów. Tutaj forma staje się naczyniem dla ciszy, a cisza – najwyższą luksusem.