Raimer Büro 设计的 LAU 展厅：静谧作为设计宣言

在城市的心脏地带，LAU 是该家具品牌的旗舰展厅，它重新定义了展示空间的概念。由 Raimer Bureau 设计，这座建筑杰作不追求视觉冲击，而是邀请人们深思。这是一个只在你准备聆听时才发声的静谧空间。

有内涵的极简主义

不同于传统展厅的设计方式，LAU 摒弃了商业导向。它超越功能本身，成为一种生活状态。建筑构图基于严格的中心轴线，营造出对称与宁静感。这正是设计师所称的“静谧阶段”。这里没有干扰因素——只有节奏、逻辑与材料的真实性。

正如Raimer K.O. 主建筑师所说：“触感并非舒适，而是连接。”这一理念贯穿每一个细节。

设计的表达力源于两种强烈的色调：橙色与黑色。这不是简单的装饰选择，而是一种哲学表达。橙色象征温暖和能量，黑色代表深度与共鸣。二者共同创造出诗意的平衡——宁静与冲动、呼吸与心跳。

这种辩证关系让人联想到海明威的《老人与海》，这部作品成为该项目的灵感源泉。

这个空间源于建筑团队与品牌数月的协作共创，是人类直觉理解与材料抗性的对话。每一处表面都经过测试、否定或调整，而非追随潮流。

设计师拒绝肤浅的装饰。他们致力于创造一个有生命力的空间，能回应光线、时间与存在。

LAU 的核心是一块天然石材雕塑般的单体结构——聚会场所、工作区与装置艺术。旁边是一个方形的胡桃木吧台。这些元素并非装饰，而是结构与象征性的存在：在大众中的宣言。

两侧开放的架子增添了视觉节奏，分隔墙体并赋予建筑深度。这些元素不隐藏任何东西——它们强调日常行为，使其成为设计动作。

材料的选择不是基于潮流或色调，而是基于性格。棉絮、石材、木材与钢铁共同构成丰富的表面层次，引导人们感受和觉察。这里的触感并非为了安慰——而是为了连接。

展厅的表面设计旨在促进情感与身体的存在感，使触觉体验成为其建筑语言的重要组成部分。

LAU 的照明不仅是必需品，更是情感伙伴。柔和的环境光塑造了室内氛围，赋予其电影般的亲密感。休息区覆盖不锈钢材质，反射并散射光线，如同水面的阳光。

走廊尽头矗立着一件雕塑般的金属椅，在柔和光线照射下闪闪发光，宛如阳光下的岩石。旁边黑色皮质沙发椅则略带对 van der Rohe 的 Mesa 椅的致敬，是对现代艺术大师的敬意。

LAU 不仅仅是一个展厅。它是一份精心编排的空间宣言，一个材料呼吸、光线构成、静谧成为存在的地方。这是一个无需关注却能回报给予者的空间。

去除冗余，Raimer Bureau 创造了一个在不同频率上共鸣的空间——无需言语。在这里，形式成为静谧的容器，而静谧则是最高级的奢华。