スカンジナビアンスタイルは終わり：2025年に流行らなくなったインテリアデザイン

5年前、白い壁、明るい木色の家具、棚に掛けられた「Home」という言葉はスタイルの代名詞でした。スカンジナビアン・ミニマリズムがインテリアデザインの主流であり、レンガ壁のあるロフトは工業的なエレガンスの頂点のように思えました。しかし、インテリアデザインのトレンドは私たちが慣れる前にすぐに変わってしまいます。かつてモダンでスタイリッシュだったものも、今では持ち主が過去に囚われているように見えます。では、どのようなスタイルが時代遅れになり、これから何が流行るのでしょうか。

この記事から得られる主なポイント：

• 白さとミニマリズムを特徴とするスカンジナビアン・スタイルはもはや時代遅れです；
• ロフトや工業的要素も陳腐化しています；
• プロヴァンス風やシャビー・シックなデザインも人工的で不自然に見えます；
• 純粋な形でのクラシック・スタイルは博物館のようで冷たい印象を与えます；
• 温かみがあり、個性あふれるナチュラルなインテリアがこれらに取って代わりつつあります。

**スカンジナビアン・スタイル：白さが退屈の象徴となった時**

白い壁、明るい色合いの家具、最小限の装飾、最大限の機能性——スカンジナビアン・スタイルは長らく上品さの代名詞でした。イケアがこのスタイルの家具を販売し、ブロガーたちが完璧な白いインテリアを紹介し、誰もが「ヒゲ」や快適なシンプルさを夢見ていました。

しかし問題は、スカンジナビアン・スタイルが陳腐化してしまったことです。同じような白いキッチン、同じような明るい床材、必ず置かれる厚手のニットのブランケットやキャンドルホルダー——これらはもはや予測可能で退屈に思えるほどです。さらに、ロシアのようなほこり多く、日光が少ない気候では白いインテリアは実用的ではありません。

今日では、スカンジナビアン・ミニマリズムはエレガンスというよりも単調さの象徴となっています。白い壁は温かみがなく、冷たい印象を与えます。最小限の装飾は空虚感を生み出し、秩序ではありません。

**デザイン：イリーナ＆アレクセイ**

**ロフト：工業的スタイルが大衆化した時**

レンガ壁、金属製の配管、粗野な家具、露出した設備——ロフトは都市的なシックさを体現しているように思えました。誰もが改装された工場の空間でアーティストのように暮らしたいと思っていました。

しかし、本物のロフトスタイルは装飾品に変わってしまいました。ベッドルームには装飾用のレンガが貼られ、見た目のためだけに金属製の配管が設置され、ヴィンテージ風の家具が量産店で購入されました。結果として生まれたのはスタイリッシュな工業デザインではなく、見せかけの装飾品でした。

さらに、「工場」のようなインテリアで暮らすことは実際には快適ではありません。金属製の家具は触ると冷たく、レンガ壁にはほこりが付き、粗い表面は服を傷つけます。写真では美しいですが、実際には不便です。

**プロヴァンス風：田園のロマンチックさがやり過ぎになった時**

ラベンダーカラー、人工的に古く見せた家具、フリル、花柄、陶器製の飾り——プロヴァンス風はフランスの田園風景を都市のアパートに持ち込むことを約束していました。そして一時期はそれが成功しました。

しかしすぐに、プロヴァンス風もその形骸化が進みました。自然な使い古しさではなく、新しい家具の人工的な古びた見た目。自然な色合いではなく、酸っぱいラベンダーカラーの壁。自然な素材ではなく、合成されたプリント。

現代のプロヴァンス風は、「美しいフランス」をテーマにした演劇の装飾品のようです。細部が多すぎ、「可愛らしさ」が強調されすぎて、本物のフランスの田園風景からはほど遠いものになっています。

**シャビー・シック：摩耗した雰囲気が偽りとなった時**

剥げた塗装、人工的に作られた古びた雰囲気、ピンク色のアクセント、フリル付きの多くの布地——シャビー・シックは伝統的なイギリスの屋敷のような雰囲気を作り出すことを目的としていました。

しかし実際には、人工的に古く見せた装飾ばかりが目立ち、自然な雰囲気は失われてしまいました。新しい家具も意図的に古びたように見せられており、不自然で偽物のようです。

さらに、シャビー・シックでは「きれいな乱雑さ」を常に維持する必要がありますが、実際にはただの散らかり具合になってしまいます。また、多くの布地や装飾品がほこりを集め、掃除も面倒になります。

**クラシック・スタイル：豪華さが博物館のようになった時**

金のフレーム、クリスタルのシャンデリア、重いカーテン、彫刻された家具——クラシック・スタイルは常に富と上品さの象徴でした。しかし現代では、博物館の展示物のように見えることが多いです。

クラシシズムの問題はその硬直性にあります。それは鑑賞するためのインテリアであり、実際に生活するためのものではありません。そういう部屋では何も触れたり、ソファに座ったり、カップを机に置いたりすることさえためらってしまいます。見た目は美しいですが、生きている感じがまったくありません。

さらに、クラシック・スタイルでは完璧な秩序が求められます。壮大な背景の中でわずかな乱れでも非常に不格好に見えます。人々が実際に住む家で博物館のような清潔さを保つことはほぼ不可能です。

**これから何が来るのか：2025年の新しいトレンド**時代遅れになったスタイルの代わりに、より活気があり自然なインテリアが登場しています。主なトレンドは「型にはまらない個性」です。家は雑誌の写真をコピーするのではなく、その持ち主の個性を反映すべきです。

温かみのある自然な色合いが主流となります：テラコッタ、オーキー、オリーブグリーン、ダークブルー。これらは過度に「可愛らしい」わけではなく、快適さを生み出します。白もまだ使われますが、アクセントとしてであり、基調ではありません。

素材も自然そのものを尊重されるようになります。人工的に古く見せた木材ではなく、本物の木材。偽の摩耗跡のついた石材ではなく、本物の石材。見せかけの粗さのある金属ではなく、高品質で実用的な金属。

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**「冷たいシンプルさ」ではなく、「温かみのあるミニマリズム」**

新しいミニマリズムとは、本当に必要で美しいものだけを選ぶことです。家具は少なめでも、それぞれが高品質で実用的でなければなりません。装飾も最小限ですが、すべてのディテールが重要です。

色使いもより複雑で魅力的になります。無機質な白ではなく、クリーム色、ミルク色、アイボリー色。灰色ではなく、タウプ色、グレーカラー、ほこりっぽいトーン。これらの色は温かみのあるニュートラルな基調を作り出し、鮮やかなアクセントがより引き立ちます。

**デザイン：オルガ・ピサリコワ**

**「思慮深いマキシマリズム」**

反対のトレンドは「思慮深いマキシマリズム」です。色も素材もアイテムもたくさんありますが、すべてが丁寧に調和しています。それは混沌ではなく豊かさであり、単調さではなく充実感です。

マキシマリストのインテリアは、ヴィンテージとモダンな要素、高価なものと安価なもの、家族の遺産と新しく購入したものを組み合わせて作られます。これにより、ただの装飾ではなく、家族の歴史が生まれます。

**エコフレンドリーさが新たな贅沢となる**

天然素材、省エネ性能、環境への配慮——これらが新しい地位の象徴です。高価であるからといって派手であるわけではありません。高価とは、高品質で耐久性があり、環境に優しいことを意味します。

無垢な木材で作られた家具、自然な素材の布地、省エネ技術、空気清浄システム——これらが金の取っ手やクリスタルのシャンデリアよりも重要になっています。

**「個性を最優先する」**最大のトレンドは、既成の解決策を真似ることを拒否することです。インテリアは特定の家族の物語を伝えるものであり、流行りのスタイルを知っていることを示すものではありません。本のコレクションの方がデザイナーズ製の装飾品よりも重要です。家族写真の方が色合いの正しい絵画よりも魅力的です。

2025年における良いインテリアとは、人々が快適に暮らせる場所です。SNSで見た目が良いだけのインテリアではありません。「インスタ映えする」トレンドは徐々に消えつつあり、温かく、快適で、誠実な本当の家へのニーズは依然として強いです。

**表紙デザイン：イリーナ＆アレクセイ**