There can be your advertisement

300x150

Idées pour la maison

Pavillon visiteurs de la fabrique numérique Beijing Zhima Health Daxing / WUUX Architecture Design Studio / Chine

Cette page est également disponible dans les langues suivantes :🇺🇸🇷🇺🇺🇦🇩🇪🇪🇸🇵🇱🇨🇳
Intérieur élégant et moderne avec murs en brique, grandes fenêtres et jardin intérieur au style zen mettant en valeur le design moderne et la minimaliste

Le pavillon visiteurs de la fabrique numérique Beijing Zhima Health Daxing conçu par WUUX Architecture Design Studio constitue un portail public vers l'élargissement du complexe de production C2M intelligent de Daxing. Plus qu'un simple accès ou exposition, il propose un narratif immersif autour de la santé, de la technologie et de la marque à travers des matériaux en couches, un éclairage changeant et une dramaturgie spatiale — reliant ainsi la fabrique à l'exposition, la tradition aux innovations.

Vue extérieure du pavillon visiteurs Beijing Zhima Health Daxing comme portes éclairéesPhoto © Zheng Yan

Concept et stratégie spatiale

WUUX conçoit l'édifice comme un chemin linéaire dans le temps et les fonctions. L'entrée devient un seuil temporel et spatial solennel, où les montants en acier inoxydable, les surfaces miroir et les carreaux motif indiquent la continuité et la transformation. À partir de ce seuil, les visiteurs se déplacent à travers des couloirs incurvés, des galeries multi-niveaux et des volumes expositifs immergents, s'ouvrant en chapitres thématiques — histoire, production, futur — chacun défini par un changement de matériaux, une modulation lumineuse et des médias interactifs.

Montants en acier inoxydable et surfaces miroir indiquant le seuil du pavillon visiteursPhoto © Zheng Yan

Les surfaces pliables dynamiques, les plafonds miroirs et l'éclairage programmable brouillent les frontières architecturales, liant l'espace à l'exposition, attirant les visiteurs plus profondément dans l'histoire de la marque, de la santé et de la transformation numérique.

Couloir incurvé recouvert de matériaux réfléchissants menant aux zones thématiquesPhoto © Zheng Yan

Matériaux, lumière et expression architecturale

La palette futuriste mais ancrée dans le concret danse avec les réflexions, la transparence et la texture :

  • Acier inoxydable miroir, miroirs noirs et acier sablé avec brillance argentée réagissent au mouvement et à la lumière, intensifiant la profondeur.
  • Carreaux de céramique artistiques, blocs en acier inoxydable et cloisons en verre marquent les points de tournant dans le récit.
  • Vitre électroatomisée bascule entre opacité et semi-transparence pour des révélations ou dissimulations temporelles.
  • Pierre, miroir et surfaces hautement brillantes adoucissent l'industrie par des espaces tactiles.

La lumière est le principal vecteur : les volumes importants, les zones d'éclairage contrôlées et les façades adaptatives forment des ombres et réflexions changeantes, redéfinissant constamment la perception.

Plafond miroir et éclairage dynamique qui floute l'échelle dans la galerie d'expositionPhoto © Zheng Yan

Parcours du visiteur et expérience

L'arrivée s'appuie sur les montants en acier inoxydable qui s'élèvent comme des monuments, indiquant le branding et le mouvement vers l'avant. Le parcours alterne compression et libération : les murs se plient et se reflètent, les cabines flottent dans les salles miroirs, les interfaces sont intégrées dans des plans inclinés. La salle immersive circulaire agit comme une « univers de santé » à 360°, rassemblant le film, les données et les artefacts dans une toile spatiale unifiée. Les cloisons transparentes et les vitrines acryliques suspendues créent une sensation d'apesanteur, un continuum numérique-physique.

Salle d'accueil avec murs en miroir et éléments en acier inoxydable créant une atmosphère cérémoniellePhoto © Zheng Yan

À chaque point de tournant — angles, seuils, zones d'ouverture architecturale — l'architecture change d'échelle, de matériau ou de lumière, réinitialisant l'attention et soutenant le rythme d’attente et d’ouverture.

Cabines expositives flottantes réfléchies sur les surfaces brillantes dans une galerie sombrePhoto © Zheng YanLongue galerie miroir intégrant des écrans et indications d’éclairage directionnelPhoto © Zheng Yan

Architecture comme interface entre la marque et l’espace

Le pavillon relie la production et l'expérience publique, incarnant l’esthétique de TON RENTAN / Zhima Health : respect pour la tradition, acceptation des innovations et fusion santé × design × technologie. À travers les transitions miroirs, la déconstruction/réassemblage des matériaux et les médias en couches, l’architecture joue une métaphore spatiale où le passé se disperse en présent pour ouvrir un futur commun.

Montants en acier inoxydable formant une colonnade façonnant le mouvement processionnelPhoto © Zheng Yan

Matériau et lumière agissent comme UI/UX au niveau architectural — orientant le flux, focalisant l’attention et codant le message par le lieu.

Couloir miroir amplifiant la profondeur perçue et la cohérence spatialePhoto © Zheng YanSalle multimédia circulaire représentant l’histoire 360° de la marque et de la productionPhoto © Zheng Yan

Le verre électrochromique orchestre des révélations contrôlées — de l’observation intime des artefacts à la scène large d’une production — harmonisant transparence et narration.

Vitre électroatomisée passant de l’opaque à la semi-transparente entre zonesPhoto © Zheng YanEnveloppe miroir noire amplifiant les réflexions de lumière et des visiteursPhoto © Zheng Yan

Lorsque les galeries se rétrécissent, les plafonds miroirs brouillent la hauteur ; lorsque les espaces s’élargissent, les surfaces en pierre et brillantes recalibrent l’échelle et la sensation.

Plafond miroir amplifiant les expositions et le mouvement pour un champ de vision étenduPhoto © Zheng YanConnexion de pierre, miroir et acier inoxydable soulignant l’artisanat et la précisionPhoto © Zheng Yan

Les vitrines acryliques suspendues et les cloisons inclinées créent une sensation de lévitation, synchronisant les artefacts physiques avec les données graphiques.

Vitrines acryliques suspendues dans un environnement miroir créant l’effet d'apesanteurPhoto © Zheng YanAxe long avec réflexions amplifiant la procession perçue à travers l’espacePhoto © Zheng Yan

Lorsque le parcours atteint sa fin, les seuils miroirs se contractent jusqu’à un dernier dévoilement : une vue sur la production, reliant l’histoire de la marque à la réalité opérationnelle.

Mur de dévoilement pivotant passant d’une exposition à une vue sur la productionPhoto © Zheng Yan

Les détails — matrices de carreaux, assemblages d’acier, ouvertures de verre — codent la direction stricte du design de la marque au niveau tactile, assurant la lisibilité du message de macro à micro.

Détails de surface en céramique et acier créant un champ motif tactilePhoto © Zheng YanCloisons inclinées avec écrans interactifs intégrés dans des enveloppes miroirsPhoto © Zheng Yan

Dans tout cela, l’architecture fonctionne comme une interface : orientant, informant et étonnant tout en maintenant un lien clair avec la fabrique numérique qu’elle représente.

Éclairage directionnel guidant le récit linéairePhoto © Zheng YanGalerie miroir hautement brillante présentant les technologies et concepts avancésPhoto © Zheng YanMur d’exposition avec matériaux archives superposés et média sous forme d’échelle temporellePhoto © Zheng YanSeuil en pierre et miroir offrant une pause tactile entre les chapitres principauxPhoto © Zheng Yan

Conclusion : de la fabrique au forum

Le pavillon visiteurs agit comme intermédiaire entre production et public — un espace où la santé, l'artisanat et les calculs se tissent. Grâce aux transitions miroirs, au verre atomisé et à l'éclairage chorégraphié, WUUX crée une interface architecturale : le passé se disperse en présent, ouvrant un futur commun dans le domaine de la santé, des plateformes et du lien humain.

Vue finale reliant le récit de l’exposition à la fabrique numérique fonctionnellePhoto © Zheng Yan