Résidence artistique Farm8 de Studio Array à New Delhi, Inde

Projet : Résidence artistique Farm8
Architectes : Studio Array
Localisation : New Delhi, Inde
Superficie : 2023
Année : 6 458 pieds carrés
Photographies : Edmund Somer

Résidence artistique Farm8 de Studio Array

Bienvenue à la ferme 8, un refuge artistique situé au cœur du centre ville de New Delhi. Ce projet, qui a commencé comme une studio artistique, est devenu un oasis d'agriculture durable et de pratiques de permaculture favorisant la créativité dans les bras de la nature. Studio Array allie parfaitement l'architecture existante avec un design innovant, préservant le passé tout en accueillant l'avenir. L'équilibre harmonieux entre acier, verre, bambou et éléments en bois danse avec la structure ancienne du terrain, incarnant l'entrelacement organique de l'intérieur et de l'extérieur. Avec ses toits inclinés et ses espaces semi-transparents, la ferme 8 propose un refuge où les artistes se connectent aux rythmes de la nature, effaçant les frontières entre l'espace privé et public. Ici, les innovations architecturales deviennent une mélodie apaisante au sein du paysage verdoyant, invitant les visiteurs à ressentir la créativité en harmonie avec les buissons verts qui l'entourent.

Située dans Arjan Garh, New Delhi, la résidence artistique Ferme 8 se trouve dans un oasis verdoyant au milieu d'une ville densément peuplée. Il y a presque dix ans, les clients, Ranbir et Rasmi Kaleka, voulaient utiliser ce terrain comme studio artistique pour eux-mêmes. Ainsi, les fondations et colonnes ont été posées à cette époque, malheureusement la construction a été interrompue pour des raisons imprévues. En 2020, avec un changement de besoins et de mode de vie, les clients artistiques ont commencé à utiliser la ferme de 5 acres pour l'agriculture durable et les pratiques expérimentales de permaculture au sein du collectif artistique appelé Ferme 8. Le collectif comprend les artistes Ranbir et Rasmi Kaleka, le défunt Vivan Sundaram, Bharti Her, Subodh Gupta, Jagan Nath et Pranati Panda, Jogen Chatterjee, Shambavi Singh, Mera Meneses, Radhiv Bhargava, Anil Chandra, Manoj Arora, Ego Shaw et le défunt Sanjiv Sinha.

Studio Array a été engagée avec un nouvel objectif : créer un refuge permettant aux artistes visiteurs de se connecter à l'environnement naturel, tout en s'éloignant de leurs vies urbaines occupées et exigeantes. Les architectes ont décidé, au lieu de recommencer à partir de zéro, de continuer à travailler sur les colonnes et fondations existantes. En poursuivant l'idéologie du client en matière de permaculture, les architectes ont cherché à réduire les déchets et à utiliser l'infrastructure déjà construite sur le terrain. Ainsi, la résidence artistique « recouvre » et « enveloppe » l'ancienne structure, créant un contraste constructif en utilisant une construction légère en acier, verre, bambou et bois. La résidence prévoit d'accueillir des artistes à la fois de l'Inde et à l'étranger.

Le mélange du vieux et du nouveau, de l'extérieur et de l'intérieur, du public et du privé est devenu le thème central pour les architectes. En imitant l'expérience d'être assis sous un arbre, des espaces semi-transparents ont été découpés dans la grille de colonnes existante pour offrir un sentiment de protection sans créer des espaces fermés. L'enveloppe autour des anciennes colonnes est une structure légère en acier avec des toits isolés inclinés dans des directions uniques pour répondre aux exigences fonctionnelles et contextuelles. Les toits modulaires inclinés ont été conçus délibérément pour créer plusieurs échelles spatiales, « dématerrialisant » la masse construite. Les toits créent une coquille modeste et passive, harmonisant facilement avec la verdure environnante. En s'éloignant de la toiture classique inclinée, les architectes utilisent le toit comme rigidité structurelle, continuement attirant l'attention vers le paysage verdoyant à l'extérieur de la forme construite.

Différentes volumes et échelles ont été explorés à l'intérieur des modules organiquement planifiés, afin de encore plus flouter les frontières entre l'intérieur et l'extérieur et créer une forte narration fonctionnelle. Des vérandas semi-transparentes à deux niveaux ont été intégrées comme extensions des espaces privés. Ces vérandas offrent une perception volumétrique et intéressante, permettant aux utilisateurs de se déplacer facilement entre les espaces privés et publics, à la fois spatialement et psychologiquement. De grandes ouvertures continues dans les espaces de vie ont été privatisées par un calque de réseau en bambou tressé à la main, contextualisant les matériaux naturels trouvés dans l'environnement de la ferme. Les réseaux en bambou vieilliront et changeront de couleur avec le temps, comme une poétique invocation au processus inexorable du vieillissement, imitant et invitant la nature à occuper le lieu pendant de nombreuses années. La revêtement en briques sans mortier, utilisé dans les pavillons semi-transparents, a également été conçu pour vieillir et décolorer avec le temps, permettant à l'herbe, aux mauvaises herbes et au paysage de pénétrer dans l'espace construit. De même, la chaux, les murs secs en cire et peinture, ainsi que le dallage manuel et poli en ciment IPS dans les espaces de vie ajoutent la douceur nécessaire aux espaces privés lors du passage de l'extérieur à l'intérieur. Dans leur désir de célébrer leur environnement naturel, Studio Array crée un logement modeste mais moderne, imitant tendrement la verdure dans laquelle il est situé.

-Studio Array