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Fait et imaginé en Russie : résultats du SaloneSatellite 2018

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Avec un expert, nous vous présentons les jeunes designers de l'industrie sur SaloneSatellite Moscow 2018 et nous montrons ce qui les rend si excellents

Le concours pour les designers industriels débutants venus de Russie, des pays de la CEE et de la Baltique SaloneSatellite Moscow permet aux jeunes talents de se faire connaître et d'établir des liens avec les principaux fabricants de meubles et la presse internationale. Il se déroule déjà pour la 14e fois à Moscou. Cette année, l'événement visait à montrer le lien entre le passé et le présent à travers des projets réalisés à la jonction des nouvelles technologies et des anciens métiers.

Avec Vladimir Samoilov, nous vous proposons de découvrir plus en détail les participants les plus éclatants du concours ainsi que ses gagnants. Les derniers ont eu la possibilité de participer au concours des jeunes designers à Milan en avril 2019, ce qui représente déjà un événement d'importance mondiale.

Vladimir Samoilov — expert, analyste de tendances, consultant en design, fondateur de designet.ru

1er prix : Anna Strupinskaya

Hako — un lampadaire combinant nature et technologies. L'auteure a scanné à l'aide d'un scanner 3D un morceau de sapin ancien et a ensuite conçu et réalisé la partie supérieure du lampadaire par impression 3D. La précision de l'ajustement entre la surface de l'élément artificiel et celle du bois est seulement de 0,03 mm.

Dans la culture japonaise du métier de menuisier, il est admis que le bois non traité est toujours plus parfait que toute autre chose créée par l'homme.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Tendance à combiner des matériaux naturels et artificiels. Minimalisme poétique. Motifs japonais. Cependant, nécessite encore un travail de finition — il faut enlever le câble. Après cela, il est prêt à être utilisé».

2e prix : Dina Akkubekova

Le porte-vête «DNA» a été conçu pour les espaces publics. Le cadre en bois, sur lequel est tendue une membrane textile élastique, sert de crochets pour les vêtements.

Il est facile de comprendre pourquoi cette pièce porte ce nom : sa forme en spirale rappelle celle de l'ADN.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Produit presque terminé. Je pense que les souvenirs de projets artistiques similaires en Italie dans les années 80 ont influencé le choix de la commission. Et aussi le fait que le design devient plus émotionnel».

3e prix : Ivan Basov

L'élément central de cette collection de tables est leur forme et les pétales de fleurs.

Dans la conception, l'objectif était d'atteindre une cohérence visuelle à la fois dans chaque objet individuel et dans un ensemble.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Un projet mature et abouti, niveau produit. Qualité dans les détails, matériaux et approche. Super. L'objet correspond à toutes les tendances : des métaux colorés aux néo-rétro. Bien joué».

Prix spécial : Andrei Budko

Dans le programme du concours, Andrei participe avec des tapis en feutre Like a Russian, réalisés en trois variantes de couleur — des tons de herbe méditerranéenne russe : trèfle, pissenlit et tournesol.

Cela évoque la mémoire de mon génération — le jeu avec un tapis accroché au mur. Quand, promenant le doigt sur un motif complexe, nous cherchions des formes plus simples et familières.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Un excellent mélange entre tradition et approche design. Attention aux détails. Combat pour les technologies. Joli et pratique».


Nikita Gorchkov, Petr Kroshchinsky

Le design du table à café P.A.C. pour extérieur réalisé à partir de copeaux composites ressemble visuellement à du granit, mais est léger. Comparer avec le rocher n'est pas une coïncidence — la résistance du matériau est bien supérieure au béton.

De nombreux copeaux restent après l'utilisation d'une fraiseuse. En utilisant ces copeaux comme matière première, nous réalisons l'idée d'une production sans déchets.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Forme, proportions, technologie — tout est parfait. Il ne manque que quelques ajustements techniques et une amélioration de la surface».

Ekatérina Vagurina

La conception de cette lampe a été inspirée par un ancien nature mort de la collection du Reichsmuseum, où étaient représentés divers mets et notamment le célèbre fromage rond néerlandais.

Je trouvais amusant de créer un lampadaire sous la forme d’un morceau de fromage brillant. Ce symbole peut être considéré comme une réaction à la situation actuelle des sanctions contre la Russie, rendant certains produits chers et précieux.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Dans la tendance, une lampe au fromage brillant. Un postmodernisme subtil, emballé dans un design. Le prototype est déjà bon mais nécessite des retouches sur les détails».

Taras Zheltishchev

Le fauteuil Lymphochair est une composition composée d’un cadre métallique et de feutre blanc laitonné, remplit de duvet et de polyuréthane. La structure apparemment peu confortable est en fait très douce et agréable.

C’est le gardien de notre corps — le lymphocyte. L’objet stimule l'imagination, donc ce fauteuil a un effet thérapeutique.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «L’objet artistique le plus émotionnel et incongru, fabriqué à la main en feutre blanc. Dans la tendance : design artisanal. Il y en a beaucoup d'autres mais on peut s'asseoir dessus aussi».

Anna Kharchenko

Les paniers, pots de fleurs et vases de la collection «Écaille» sont fabriqués à partir de copeaux provenant de la production de meubles en cuir souple. Cette collection incite les designers à utiliser les ressources de manière responsable et à économiser.

Je pense que grâce à ces concepts, je peux influencer la solution à la problématique de pollution environnementale. Ainsi, le design peut aider à résoudre les problèmes mondiaux.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Bonne idée d’utiliser les restes de peau pour créer de nouveaux produits. Upcycling — une tendance. Le matériau n’est pas recyclé mais son statut est amélioré grâce à une utilisation différente. Selon moi, c’est une histoire niche. Nécessite des retouches sur les bords : comment les décorer».

Ilya Lazukin

«Le fauteuil de mémoire» est un modèle particulier de chaise, sur lequel on peut laisser son empreinte au moment de s'asseoir. La chaise est construite à partir d’un cadre métallique et d’une tissu thermochromique.

La particularité du tissu est qu’il change de couleur selon la température.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «La technologie n’est pas nouvelle. Une seule question : pourquoi cette chose ?»

Alexandra Gromchenko

La conception du fauteuil 21e siècle par Alexandra Gromchenko, diplômée de l'École de design de Berlin, a pris deux ans. Suite à des expérimentations, elle a créé le fauteuil à ressort Chiller qui permet de «sentir qu’on flotte au-dessus du sol».

Pour s’y sentir bien, il suffit de s’asseoir un peu — il capte immédiatement le rythme de votre humeur.

Commentaire de Vladimir Samoilov : «Idée, forme, souplesse : c’est bon. Il oscille même bien. Mais une «mais» : l’assise n’est pas suffisamment profonde et ne soutient pas le cou. Donc on ne peut pas complètement se détendre».