Warum Millennials den Minimalismus lieben, ZOOMERs aber lebendige Interieurs bevorzugen? Es ist nicht so eindeutig

In den letzten Jahren wurde es angesagt, interieurbezogene Vorlieben nach Generationen zu unterteilen: Millenials neigen anscheinend zum skandinavischen Minimalismus, während ZOOMERs Neon, Eklecticismus und Dopamin-Design bevorzugen. Doch solche Kategorisierungen vereinfachen die Realität. Geschmack und Stil sind keine biologische Verknüpfung mit der Geburtszeit, sondern das Ergebnis komplexer Prozesse.

Mit einem Designer und Psychologen erforschen wir, warum Interieurs vor allem Spiegelung von Erinnerungen und Wahrnehmungen sind, nicht einer demografischen Kategorie.

Zwei entscheidende Faktoren: Erfahrung und Kultur

Die Hauptkriterien, nach denen jemand seinen visuellen Geschmack bildet – persönliche Lebenserfahrung und Kultur – also: Das Interieur, in dem wir uns wohl fühlen, entsteht aus dem, was wir erlebt haben und das wir als schön erkannt haben.

Unglaublich, aber wahr: Dieser Satz an Parametern erzählt viel mehr über eine Person als ihr Reisepass. Die Generation, in der sie geboren wurde – ist nur der Hintergrund.

Design: Bonum Design

Erfahrung ist besonders wichtig in der frühen Kindheit – im Interieur, wo das Kind aufwuchs, werden emotionale Muster gelegt. Wenn zum Beispiel Chaos, Angst oder visuelle Überflutung herrschten, neigt sich der Mensch zu einfachen und sauberen Räumen.

Design: Foto vor Renovierung im Projekt Just in terriers

Auf der anderen Seite: Wenn die Kindheit warm und gemütlich war, werden Vintage-Details, Teppiche und Holzmöbel mit Sicherheit assoziiert. Derselbe Stil kann bei zwei verschiedenen Menschen völlig unterschiedliche Emotionen hervorrufen – und das nicht durch Trends, sondern durch Erinnerungen.

Warum Millennials auf der sowjetischen Eklecticismus aufwuchsen

Viele Menschen aus dem Jahr 1990 verbrachten ihre Kindheit in post-sowjetischen Interieurs, wo Ästhetik der Funktionalität und Verfügbarkeit weichen musste. Möbel kamen oft über Kontakte, Textilien aus dem Verkauf gewählt und Designerlösungen durch maximale Nutzung vorhandener Ressourcen ersetzt.

Design: Foto vor Renovierung in der Wohnung von Ljena Nikolaeva

Doch dieser visuelle Code wirkt sich unterschiedlich aus. Einige wuchsen mit dem Gefühl von Reiz und Schwere auf, daher streben sie nach Einfachheit, weißen Wänden und minimalem Gegenstande auf Oberflächen.

Design: Anna Chernova

Andere fühlen Nostalgie und rekonstruieren in ihrem Interieur die Gemütlichkeit der Großmutter: Lampen mit Fransen, Vintage-Kommode und Samtvorhänge. Es hängt davon ab, wie der Geist das Gesehene aufzeichnete – als gemütlich oder belastend.

Roman Cvetkov, Psychologe

Jede Generation entwickelt ihre eigene Wertesysteme, Überzeugungen und Geschmacksvorlieben in allem, inklusive des Schaffens eines für sich komfortablen Raumes. Millennials neigen eher zu immateriellen Werten und durch ihre Umgebung geprägt, streben sie nach seelischer Harmonie. Deshalb neigen sie zu ruhiger und minimalistischem Aussehen.

Außerdem spielt eine Rolle, dass sie in einer übersättigten Welt mit „Statusobjekten“ aufwuchsen, daher versuchen sie als Erwachsene im Gegensatz dazu ein Minimum an Gegenständen zu bevorzugen, um innere Balance zu erreichen.

Wenn wir von ZOOMERs sprechen, wuchsen sie in einer Zeit auf, als lebendige Lösungen im Trend waren – verbunden mit dem Aufruf zur Selbstausdruck. Es ist daher nicht verwunderlich, dass sie diesen Impuls teilweise aufgenommen haben. Es geht hier nicht um Generationenunterschiede, sondern eher um eine Tendenz, die alle beeinflusst. Wenn dies in der Blütezeit der Millennials passiert wäre, hätte es auch diese Kategorie beeinflusst.

Kultur – der Weg vom „Lächerlichen“ zum „Interessanten“

Der zweite Faktor ist Kultur – das Maß an visuellem Erlebnis, mit dem sich ein Mensch konfrontiert sieht. Sie entsteht durch Filme, Reisen, Kunst, Pinterest, Architektur, Ausstellungen und Spaziergänge in interessanten Vierteln. Je mehr Erfahrung, desto breiter ist der Geschmacksbereich: Das Gehirn beginnt Ästhetik sogar in komplizierten und ungewohnten Kombinationen zu erkennen.

Wenn die Kultur gering ist, erkennt das Gehirn „Schönheit“ in komplizierten und unbekannten Dingen nicht. Es ist ein natürlicher Schutzmechanismus: Neues erscheint seltsam und Seltsames wird als unsicher empfunden.

Design: Alena Skovorodnikova

Daher wirkt einfaches Interieur mit minimalem Farb- und Formenspektrum – skandinavisch, minimalistisch, scheinbar „verständlich“ – gemütlich und „richtig“. Doch wenn man sich tiefer in visuelle Praktiken einliest, beginnt Einfachheit langweilig zu wirken und man möchte Vielschichtigkeit, Akzente und charakteristische Details.

Und wie sieht es bei ZOOMERs und lebhaften Interieurs aus?

ZOOMERs wurden in einer anderen Epoche geboren – eine ruhigere im Hinblick auf Interieurs. Viele von ihnen erlebten nach dem beigen „Euromodern“ mit Decken, Küchen in Vanille und Fliesen „wie alle“, keine Design-Schätze. Doch im Vergleich zur sowjetischen Möbelung war es ein klarer Schritt nach vorne.

Und in diesem Kontext waren ZOOMERs empfänglicher für lebendige Stile, als Neon-Memphis, saure Pop-Art und Dopamin-Design in Mode kamen.

Design: Ekaterina Khotim

Aber hier ist eine wichtige Korrektur: ZOOMERs haben nicht das lebendige Interieur erfunden, sondern einfach in seiner aktiven Popularitätsphase gelebt. Wenn Neonformen und wilde Farbpalette in den 2010er Jahren im Trend waren, hätten sie auch Millenials genutzt.

Design: Svetlana Khabeeva

Es geht nicht um Alter, sondern darum, in welcher Zeit wir leben. Und genau hier liegt der Widerspruch von Trends: Die meisten Menschen finden schön, was sie häufig um sich sehen.

Ekaterina Karavaeva, Architekturdesignerin

Ist absolut einverstanden mit der Aussage, dass persönliche Erfahrung und Kultur den Geschmack viel tiefer prägen als das Geburtsdatum. Ich arbeite oft mit Kunden gleichen Alters, aber diametral entgegengesetzten Wünschen: Einer strebt nach steril minimalem Design, der andere nach lebhaftem und intensivem Raum. Die Ursache liegt nicht in Trends, sondern darin, mit welchen Interieurs sie gelebt haben, was sie in der Kindheit gesehen haben, welche Bücher gelesen und Ausstellungen besucht.

In meiner Ansicht ist das eine gute Nachricht: Geschmack kann gelernt werden. Wichtig ist, nicht zu scheuen, zu sehen, zu vergleichen und auszuprobieren. Und nicht nach Generationsschablonen zu jagen. Ein Interieur sollte nicht modisch, sondern ehrlich sein – es spiegelt Sie wider, Ihre Geschichte und das, was Ihnen Ruhe und Glück bringt.

Mode, Trends und Effekt „Zurück nach Hause“

Das menschliche Gehirn neigt dazu, das Vertraute und Sicherheitsvolle zu bevorzugen. Deshalb werden Interieurs, die an Kindheit oder beste Zeiten erinnern, positiv aufgenommen. Das kann Vintage aus den 70er Jahren, Teppiche aus den 90ern, Möbel aus den 2000er Jahren sein – alles hängt von persönlicher Nostalgie ab. Wenn es sich anfühlt, dass in der Vergangenheit gemütlicher, schöner und verständlicher war, entsteht ein Drang, dies in das Interieur zurückzubringen.

Design: Maria Mihailowa

Daher Popularität vintage Formen, Keramik „wie bei der Oma“, Holzmöbel, Muster auf Wänden und komplexe Texturen. Das ist kein Verzicht auf Moderne, sondern ein Versuch, darin eine persönliche Geschichte einzubauen. Deshalb sagt man: Interieur ist Autobiographie in Gegenständen. Es kann viel über uns erzählen, selbst wenn wir es nicht bewusst wahrnehmen.

Alter – kein Verurteilungsschlag

Generation ist definitiv kein entscheidender Faktor. Geschmäcker entstehen aus Tausenden Fragmenten: Kindheit, Empfindungen, Erinnerungen, visuelles Erlebnis, Trends, Praxis und sogar persönliche Therapie. Daher ist Minimalismus, Liebe zur Farbe oder Neigung zu leeren Wänden kein Altersfragen.

Es ist eine Frage dessen, was wir erlebt haben und was uns erlaubt wurde zu sehen und zu lieben.

Titelbild: Projekte von Maria Lebedeva und Ekaterina Khotim