Bania Ember od Studio Traces

Lokalizacja i kontekst

Rozmieszczona w Osbornie-Park, przedmieściu Perth, Bania Ember znajduje się w przekształconym budynku przemysłowym, który Studio Traces przekształciły w świętynek architektoniczny. Istniejąca konstrukcja magazynowa zapewniła surowy szkielet – ciężkie betonowe ściany i wysokie przestrzenie stały się podstawą dla przestrzeni zaprojektowanej w celu spowolnienia ciała i wzmacniania poczucia.

Program i przejście użytkownika

Konfiguracja odsłania się jako sekwencja rytuałów – bany termalne, sauny, zimny skok i pomieszczenia parowe – każda z nich stopniowo zmniejsza światło i dźwięk. Odwiedzający przechodzą od jasnego progu wejściowego do ciemniejszych pomieszczeń, kierowanych miękkim światłem i powierzchniami dotykającymi. Przejście przypomina medytacyjny rytm tradycyjnych japońskich onsenów i tureckich hammamów, przeformułowanych dla współczesnej kultury dobrostanu.

Zadanie i ograniczenia

Wyzwanie pracy z okiennym magazynowym budynkiem stało się twórczym przewagą. Zamiast wprowadzać światło naturalne, Studio Traces przyjęła ciemność jako materiał projektowania – wykorzystując cień do wzmacniania przestrzeniowego postrzegania i spokoju. Rezultat – architektura w formie kokonu, która usuwa orientacje czasowe i tworzy poczucie pływania w obecności.

Koncepcja projektowania

Rytuał i narracja

Narracja projektowania wyciąga inspirację z globalnych tradycji kąpieli – japońskich, tureckich i ayurvedycznych – gdzie oczyszczenie i spokój są ritualami kulturowymi. Każdy przestrzenny warstwa reprezentuje próg tego podróży: od publicznych wejściowych stref do prywatnych przestrzeni dla wewnętrznego świadomości, w końcu osiągając głębokie zanurzenie w mineralnej wodzie i ciepłych teksturach kamieni.

Światło i cień

Oświetlenie staje się głównym narzędziem architektonicznym. Każda reflektor, odbicie i świecenie niesie intencję. Przyciemnione lampy tła oznaczają przejścia, podczas gdy baseny i wycięte wanny świecą jak rzeźby oporowe. Brak światła dnia sprawia, że postrzeganie staje się bardziej wrażliwe na temperaturę, echo i teksturę – choreografię sygnałów sensorycznych.

Atmosfera emocjonalna

Wzajemne działanie ciepła i ciemności powoduje atmosferę zakorzenienia i odnowy. Woda, kamień i dźwięk tworzą tryadę sensoryczną. Architekci mówią o „duszy nieświadomego uzdrawiania”, gdzie rozum się uspokaja, a uwagę wraca do rytmu ciała. To miejsce dla poczucia, nie widzenia.

Materiały i szczegóły architektoniczne

Zachowanie struktury

Oryginalna betonowa otoczka pozostaje otwarta, ceniąc jej przemysłowy szlachetność. Zachowanie jej surowej tekstury zapewniała powiązanie projektu z jego źródłami, ograniczając ilość odpadów podczas demontażu. Tekstura betonu, kontrastująca z kamieniem i drewnem, wzmacniają taktyczne jakość każdego przestrzeni.

Naturalne kotwice

Masywne kamienie górnicze, starannie dobrane pod kątem formy i minerałowych odcieni, wyróżniają się wewnątrz jako elementy zakorzenienia. Działają jak rzeźby i punkty orientacyjne, niewidocznie kierując przepływ odwiedzających przez ciemny labirynt przestrzeni.

Rzemiosło i ponowne użycie

Studio Traces współpracowały z lokalnymi mistrzami tworząc indywidualne kamienne wanny, ławki i metalowe detale. Ponownie wykorzystana drewniana konstrukcja oraz przetworzone elementy mebli minimalizują odpady, a tkanina, płytki i powierzchnie końcowe zostały celowo przyciemnione by utrzymać spokojne pole wizualne.

Oświetlenie i atmosfera

Sztuczne oświetlenie

Brak światła dnia czyni światło narzędziem rzeźbiarskim do wyrażania emocji. Rozproszone tło oświetlenie miękkie pole wizualne, podczas gdy światło akcentowe podkreśla surowe tekstury i odbijające powierzchnie. Bania staje się gradientem emocjonalnym – od ciemnego do jasnego, zimnego do ciepłego, ciszy do dźwięku.

Nawigacja przez cień

Poziomy oświetlenia wskazują przejścia, eliminując potrzebę znaków. Lekkie świecenie za korytarzem wskazuje na kolejną komnatę, pobudzając ciekawość i spokojne poruszanie się. Architektura staje się intuicyjna, kierowana instynktem, a nie wskazówkami.

Doświadczenie użytkownika i wnętrza

Przestrzenne postępowanie

Każda komnata zapewnia zmianę tonu sensorycznego – temperatura, wilgotność, materiał. Od wejściowego vestibule do basenu i sauny rytm się zmienia między napięciem a uwolnieniem. Ten model wspiera zarówno fizyczne wyleczenie, jak i psychiczne zakorzenienie.

Taktyczność i akustyka

Struktury odgrywają kluczową rolę: polerowany beton przeciwko surowemu kamieniowi, miękkie tkaniny przeciwko gęstej masie. Dźwięk jest tłumiony dzięki pochłanianiu materiałów, wzmacniając dźwięk kapiącej wody lub kroków po kamieniu – każda detale podkreśla spokój i obecność.

Rytuał i przerwa

Kompozycja przestrzeni zachęca do powolności. Tu nie ma zegarów, luster ani rozpraszających elementów – tylko światło, zapach i zmiany temperatury. Uwaga odwiedzających wraca do oddychania i poczucia, co jest głównym zasadą podejścia Studio Traces do projektowania dobrostanu. Dla czytelników chcących stworzyć podobną atmosferę w domu, przejrzyj te pomysły projektowania łazienki z elementami spa, które przynoszą codzienne spokój do prywatnych przestrzeni.

Ekologiczność i innowacje

Ponowne wykorzystanie materiałów i lokalne zakupy

Odtworzona konstrukcja i drugorzędne elementy mebli wdrażają etykę ekologiczną studia. Lokalnie wydobyte kamienie i materiały redukują emisję przy transportowaniu, a ponowne wykorzystanie istniejącej konstrukcji ogranicza nowe emisje węgla. Elementy ciepła i kąpieli w projekcie również odzwierciedlają zasady współczesnych idei projektowania saun – połączenie starożytnych rytuałów z nowoczesnym poczuciem materiałów.

Dobrostan jako strategia architektoniczna

W przeciwieństwie do komercyjnych centrów spa, skupionych na estetyce, Bania Ember integruje dobrostan w wszystkie decyzje – od akustyki sensorycznej po psychologię oświetlenia. Projekt demonstruje, jak architektura sama w sobie może uzdrawiać, tworząc powolność i ponowne połączenie.

Podsumowanie

Bania Ember Studio Traces przedstawia rzadkie syntezowanie dyscypliny architektonicznej i emocjonalnego odzewu. Przeformułowuje typologię dobrostanu – nie jako luksus, ale jako rytuał wewnętrznego rozmyślenia oparty na materialnej szczerości. Przez ciemność, taktyczność i dźwięk Studio Traces tworzy nowoczesny świętynek, zapraszający do cichej odmiany w sercu Perth. Jej ciemna paleta i immersyjny design harmonizują z narastającymi trendami projektowania wnętrz 2025 roku, gdzie dobrostan, minimalizm i materialna szczerość się przecinają.

Zdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion RobesonZdjęcia: © Dion Robeson