ARRCC y OKHA presentan Parama — un emocionante nuevo proyecto en Ciudad del Cabo, Sudáfrica

Proyecto: Parama

Arquitectos: ARRCC y OKHA

Ubicación: Ciudad del Cabo, Sudáfrica

Fotografías: Proporcionadas por ARRCC

Parama de ARRCC y OKHA

Este piso en Ciudad del Cabo, ubicado cerca de Silo-Prinsip de Va Waterfront, fue creado como un lienzo en blanco para la creciente colección de arte sudafricano y africano del propietario.

El barrio se define por el edificio Zeitz MOCAA, que no solo es el museo de arte más importante del mundo dedicado a artistas africanos y la diáspora, sino también un patrimonio arquitectónico local diseñado por el arquitecto británico Thomas Heatherwick. Gran parte del carácter artístico y creativo del área proviene de su presencia.

Otros puntos de referencia culturales y geográficos incluyen vistas al muelle desde un lado del apartamento y atracciones naturales como Devil's Peak (parte de la famosa Montaña de la Mesa), desde el otro. Inevitablemente, estos estímulos contextuales influyeron en el enfoque de ARRCC y OKHA hacia los interiores.

La especificación del cliente exigía un enfoque estrictamente minimalista. Dada la forma rectangular larga del apartamento, ARRCC optó por crear un solo marco interno en lugar de una serie de habitaciones separadas. El mueble integrado permite ocultar almacenamiento y mostrar superficies elegantes e impecables por todo el espacio habitable. Al mismo tiempo, este enfoque permitió a ARRCC reinterpretar la arquitectura interior mediante cambios de escala y volumen, definiendo suavemente los espacios residenciales para delimitar zonas individuales dentro de una planificación abierta más amplia.

Probablemente el elemento más obvio es la cocina de aluminio champagne, que parece una sola inserción dentro del gran interior blanco. De manera similar se crearon volúmenes definidos para la sala de comedor y la sala de estar. Este enfoque se repitió usando diferentes materiales en distintas zonas del apartamento: el mueble de la sala de estar y el arenisca en los baños, por ejemplo, manteniendo su apariencia monolítica. Los espacios de transición entre las habitaciones se consideran «limpiadores estéticos» que usan diversidad de materiales, texturas y patrones.

A pesar de la funcionalidad limpia del proyecto minimalista, ARRCC desarrolló una serie de líneas repetitivas integradas en el diseño del mueble y la iluminación. Estas líneas no se conectan, creando una sensación de conexión implícita entre espacios y elementos de arquitectura interior.

La lámpara especialmente diseñada para la sala de estar no solo cumple la función de elemento central, sino que también sirve como metáfora del enfoque utilizado por ARRCC y OKHA en el diseño del apartamento. Sus componentes expresan con claridad una precisa ingeniería tecnológica, como las rejillas de los abajur, pero bloques orgánicos naturales hechos de nogal que conectan secciones lineales contrastan con el trabajo manual natural y opuesto del diseño. Estos detalles añaden una capa sensorial y emocional al diseño sin menoscabo de su funcionalidad refinada.

Como la arquitectura interior, que representa un ejercicio de recorte espacial, el diseño del mueble se centró en crear formas escultóricas. El mueble especialmente fabricado, por ejemplo, la mesa de centro monolítica de mármol en el salón, define y fija la experiencia espacial, manteniendo un enfoque inverso de la misma lenguaje formal.

Otra vez, en su materialidad elemental y detalles hay calidez. La mesa de centro puede ser simplificada en forma, pero su tratamiento por chorro de arena y ácido da una superficie texturizada.

Desde la superficie de mármol ondulado del televisor hasta el borde redondeado de la encimera, aquí hay capas sensoriales que no imponen su carácter limpio y tranquilo del minimalismo. El estado de calma del apartamento se mantiene mediante una paleta limitada y aparentemente sencilla de materiales, que solo se vuelve claramente evidente con el hábito y el tiempo.

La barra integrada, como la iluminación especial, contiene una clave simbólica de la filosofía del diseño del apartamento. Sus puertas asimétricas contrastan con la superficie espejo completamente minimalista y una puerta metálica pesada, manchada y envejecida. Su textura compleja expresa el nivel de detalle que se introduce para crear un minimalismo que solo revela su esencia mediante la interacción.

Esta moderación permite crear un efecto de galería que permite al arte desplegarse completamente, manteniéndose cómodo y vital. El apartamento puede parecer una unidad cerrada, completamente terminada por sí sola, pero sigue abierto al contexto — ya sea las luces titilantes del muelle y los veleros en el agua o la identidad artística más amplia del barrio.

- Descripción del proyecto e imágenes proporcionadas por ARRCC