Museo Sianxian Shichunshanfenga | WIT Design & Research | Zhejiang, China

Concepto y visión: Museo-hotel para la aldea

Con el desarrollo del turismo rural en China, el Maison S Museum redefine la tipología del hotel. Actúa tanto como una exposición cultural artística y también como un archivo vivo de la cultura rural. Zenghua Luo, fundador de WIT y Chen Qinruo, inversor y co-diseñador, presentó la idea de un espacio que conecta a los visitantes urbanos con las auténticas tradiciones rurales, manteniendo al mismo tiempo una sensibilidad arquitectónica hacia la identidad local.

El socio Zhou Zhou creó una secuencia de escenas inmersivas — té, molienda del arroz, lectura, homenaje a los ancestros y proceso culinario compartido — convirtiendo el museo en un escenario donde los rituales cotidianos se transforman en relatos culturales.

Arquitectura e integración con el paisaje

Situado en la mitad de una ladera verde, el museo brilla como un faro luminoso en la terraza de Sianxian. Aunque su estructura utiliza concreto y acero, la concepción del diseño se inspira profundamente en las casas rurales de Sianxian:

• Teñidos de tierra moldeada y texturas de madera enraizan el edificio en el entorno rural.

• Tejado de vidrio reemplaza el patio tradicional central, permitiendo la entrada de luz natural y ofreciendo vistas a las montañas circundantes.

• Tejado con ventana introduce iluminación vertical, creando una conexión constante entre la naturaleza y el interior.

El equilibrio entre la forma de la tradición y las tecnologías modernas permite que el museo parezca tanto eterno como nuevo — arraigado en las montañas pero abierto al cielo.

Interior y expresión de materiales

Dentro del museo se desarrolla alrededor de un atrio de siete metros, donde la luz penetra a través del vidrio y las pantallas de madera. El diseño combina acero y concreto con una estructura de acero ligera, visualmente imitando la madera, expresando una «nueva léxica arquitectónica popular». Objetos tradicionales, como paraguas de paja utilizados por los agricultores locales durante las lluvias monzónicas, se exhiben junto a muebles minimalistas, ofreciendo autenticidad y elegancia.

El socio Rui Tao diseñó estanterías de papel prensado, resaltando la modestia, suavidad y conciencia ecológica. La iluminación de PROL suaviza los objetos clave sin dominar las texturas crudas de los materiales.

Continuidad cultural y autenticidad del diseño

Cada rincón del museo está pensado para honrar el espíritu arquitectónico de Sianxian. El equipo recolectó muebles y accesorios antiguos de regiones vecinas, garantizando a cada objeto su propia historia. Una rara cama de estilo antiguo se convierte en el centro de la escena del dormitorio — una escena íntima de la vida cotidiana rural, mientras que el trabajo artesanal en cerámica y herramientas agrícolas recuerdan la continuidad de las artesanías regionales.

La madera permanece como núcleo emocional del diseño, simbolizando tanto refugio como espiritualidad en la arquitectura china. Su uso a lo largo del proyecto une el pasado con el presente.

Revivir la identidad rural

El Museo Sianxian Shichunshanfenga demuestra cómo la arquitectura puede impulsar la revitalización de aldeas, entrelazando turismo, cultura y conservación. Transformando un hotel modesto en un monumento cultural, WIT Design & Research demuestra que las innovaciones no necesariamente rompen con las tradiciones — pueden fortalecerlas.

La aldea de Chenjiapu se ha convertido en un modelo nacional para la conservación del entorno rural, atrayendo visitantes internacionales interesados en experimentar una vida rural auténtica. Aquí el diseño actúa como preservación y progreso — un puente entre una cultura de 600 años y un futuro moderno.

Al conectar la estructura moderna y la memoria antigua, el Museo Sianxian Shichunshanfenga es más que un edificio — es una cronología viva de la China rural. Gracias a un enfoque arquitectónico sensible, el proyecto se convierte en un espejo cultural, donde historia, paisaje y comunidad convergen.

Este museo montañoso invita a los visitantes no solo a observar, sino también a sentir la continuidad del tiempo — una meditación sobre vida, artesanías y pertenencia en la nueva era rural.